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miércoles, 14 de mayo de 2025

BARÓN PRÁŠIL

En Baron Prášil, la genial revisión de las aventuras del barón de Münchausen realizada en 1961 por Karel Zeman, encontramos dos divertidas escenas con el ajedrez como protagonista.

Karel Zeman (1910-1989) fue un director de cine checo, notable por sus largometrajes en los que mezclaba acción real y animación. Sus principales trabajos siguen un mismo patrón: un texto clásico, Jules Verne casi siempre, y un ilustrador clásico, Matthäus Merian, Paul-Dominique Philippoteaux, Gustave Doré... o contemporáneo, Zdeněk Burian.

Luego, acción real y mucha animación: tradicional dibujada a mano, fotograma a fotograma y todo tipo de efectos especiales.

Estamos en  el palacio del Sultán turco de Constantinopla, que por cierto está inspirado en los grabados que Gustave Doré hizo de la Alhambra después de su viaje por España. El barón de Münchausen y el supuesto selenita Tonik se disponen a rescatar a la princesa Bianca del Castello Nero, retenida en él.

Llegan a las dependencias del sultán, que se encuentra enfrascado en una partida de ajedrez. Sigilosamente, Münchausen llega a su lado. Pero queda absorbido por el juego, hasta el punto que no puede resistirse a indicar las jugadas al sultán. Este, al final, se pregunta de quién es esa mano que le esta soplando las jugadas. Descubiertos, empiezan a pelear, pero no por ello dejan de jugar al ajedrez. Al final, Münchausen da mate a su rival mientras de un disparo despacha a cuarenta bashi-bazouks. Quien desee saber quiénes eran estos últimos pueden echar una ojeada a esta entrada sobre Alexandre Bida.












El juego de ajedrez que vemos en la cinta es el conocido como «Club checo» y fue diseñado por el escultor Bohuslav Schnirch (1845-1901) en los años ochenta del siglo XIX. Schnirch fue un activo ajedrecista, llegando a presidir un club en Praga. Sus piezas fueron concebidas para crear un diseño auténticamente checo, ya que las piezas empleadas hasta el momento eran del modelo Viena, austriacas por consecuencia.

El diseño de Schnirch tuvo muchísimo éxito y pasó a ser el preferido de los clubes checos. Hasta el día de hoy, se han fabricado innumerables variantes de este modelo.

Liberada la princesa, Tonik, el barón y ella misma se embarcan. Después de batallas navales y tormentas, son tragados por una ballena. En el vientre de la ballena hay un barco con su tripulación y dentro del barco un camarote con un tablero de ajedrez. La ballena nada por debajo del polo norte, por lo que la princesa y el barón juegan al ajedrez bien abrigaditos. Posteriormente, una gran tempestad sacude el mar y la ballena se mueve al compás de los vientos. El barón y la princesa parecen bailar, las piezas de ajedrez los imitan.




En esta caso, los trebejos son de un antiguo modelo inglés, el llamada barleycorn.


martes, 19 de diciembre de 2023

LA LUCHA DE LAS IDEAS


En la mente del ser humano se desarrolla una batalla que puede representarse gráficamente como una partida de ajedrez. Este es el tema que el checo Josef  Vašák desarrolla en su obra Boj o myšlenky (La lucha de las ideas). Una cabeza transparente, situada en un espacio azul indeterminado, interseca con un tablero de ajedrez en el que se desarrolla una partida. 

Las piezas blancas presentan motivos cristianos: Jesucristo, el rey; los peones portadores de la cruz, que podemos considerar son los fieles; las tablas de la ley, los alfiles; una representación de la Iglesia, una de las torres. No aparecen caballos (salvo que pudiera serlo uno de los trebejos con cruz que parece más alto que los otros) ni dama, pero no cuesta nada imaginar que esta última sería la Virgen.

Las negras representan motivos mundanos. Un individuo tocado con una chistera parece ser el rey; los peones son algún tipo de ave rapaz; al igual que con las blancas, una de ellas, un poco más grande, podría ser un caballo; un rollo de pergamino puede representar el derecho civil y sería un alfil. Tampoco este bando tiene dama. Aquí no nos atrevemos a aventurar nada sobre esta pieza faltante.

Una mano mueve una pieza negra en el tablero.

En el libro sobre Vašák A co ty...? (¿Y tú...?), el teólogo Jiří Beneš comenta sobre esta obra que el autor quiere interpelar al espectador sobre varias cuestiones: ¿quién gobierna los pensamientos? ¿El individuo de la chistera, Jesucristo o uno mismo? ¿Se puede interferir en el juego y alterar el curso de los acontecimientos aunque no sea en nuestro tablero en el que se esté jugando? ¿Cómo interpretar la mano que mueve la pieza? ¿Cómo una interferencia humana? ¿Cómo una divina?

Vašák incluye esta obra en su producción surrealista, con una simbología religiosa y cristiana. Un arte para reflexionar sobre lo sagrado e inspirado con frecuencia en motivos bíblicos. Alguna obra más de su producción tiene motivos ajedrecísticos. Así que, volveremos sobre ella en el futuro.

La obra de Josef Vašák puede admirarse en su página web Vasak o en Devian Art Joseph-art.

 

FICHA TÉCNICA
JOSEF VAŠÁK
BOJ O MYŠLENKY (LA LUCHA DE LAS IDEAS)
ÓLEO SOBRE LIENZO. 50 x 50 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

lunes, 25 de septiembre de 2023

LA GUERRA DE LAS SALAMANDRAS

En La guerra de las salamandras, la obra más conocida del checo Karel Čapek (1890-1938), encontramos el siguiente pasaje:

Aquel oficial —Bellamy se llamaba— era un hombre inteligente y silencioso, formidable jugador de ajedrez.

(,,,)

Dos meses más tarde estaba yo jugando una partida de ajedrez  con el señor Bellamy, en el hall del Hotel France de Saigón; desde luego, yo ya no estaba como marinero en su barco.

—Oiga, Bellamy, le dije, usted es un hombre decente y, ¿cómo se dice?, un gentleman. ¿No siente a veces cierta sensación de que está sirviendo para algo que, en el fondo, es la más miserable forma de esclavitud?

Bellamy se encogió de hombros.

—Las salamandras son salamandras —gruñó desviando el tema.

Hace doscientos años también se decía que los negros eran sólo negros.

—¿Y acaso no es verdad? —dijo Bellamy—. ¡Jaque!

Perdí aquella partida. De pronto me pareció que cada jugada que se presentaba en el tablero ya se había hecho alguna vez. Quizá nuestra historia también había sido vivida ya alguna vez, y nosotros movemos las figuras con los mismos movimientos y alcanzando las mismas derrotas que en tiempos pasados. Quizá precisamente un hombre tan decente y silencioso como Bellamy había cazado alguna vez negros en la Costa de Marfil para llevarlos a Haití o Luisiana, dejándolos morir en las bodegas de los barcos. Entonces aquel Bellamy tampoco imaginaba que hacía nada malo. Los Bellamy nunca creen que hacen nada malo. Por eso son incorregibles.

—Han perdido las negras —dijo Bellamy satisfecho, y se levantó para desperezarse.

La guerra de las salamandras es una novela distópica en la que la humanidad vive un momento de gran crecimiento y enorme prosperidad gracias al descubrimiento de una nueva especie animal, una salamandra gigante que se creía extinguida (Andrias scheuchzeri). Estas salamandras, dotadas de cierta inteligencia y lenguaje, son utilizadas como mano de obra barata en multitud de trabajos. Son anfibias, fuertes y sumisas. Todos los países del mundo se entregan a la cría intensiva de salamandras para que trabajen en  los oficios más penosos. 

Pero las salamandras se van organizando, algunas cursan estudios superiores, y pronto empiezan a reivindicar ciertos derechos. Armadas, los hombres les han facilitado dinamita para realizar grandes obras submarinas, las salamandras comienzan a demoler las costas de los continentes para ganar más espacio de océano en el que mantener a su creciente superpoblación. A la humanidad no le quedó más remedio que refugiarse en las montañas más altas.

La novela es una crítica profunda al carácter destructivo del capitalismo, capaz de armar a sus enemigos solo por hacer negocio, cerrar sus ojos frente al avance del fascismo y mantener una profunda hipocresía en su trato con los trabajadores. También, como ejemplifica el fragmento que hemos elegido, a la indiferencia ante el mal de personas que no se sienten responsables de sus actos y simplemente aducen que hacen su trabajo. 


Ilustramos la nota de hoy con una fotografía robada de la página de Facebook del Club de Ajedrez Saigon, que se reúne en el Sofitel Saigon Plaza, en la antigua Saigon, hoy Ciudad Hồ Chí Minh, muy cerca de donde se disputa la partida descrita en la novela.

FICHA TÉCNICA
KAREL ČAPEK
LA GUERRA DE LAS SALAMANDRAS
LIBROS HIPERIÓN. MADRID, 1992
TRADUCCIÓN DE ANA FALBROVÁ Y CIRO ELIZONDO

lunes, 4 de septiembre de 2023

AJEDREZ CON ALFILES REALES (SILABARIO 1938) XII



Toyen (1902-1980), en el siglo Marie Čermínová, fue una artista checa relacionada con las vanguardias artísticas, especialmente con el surrealismo. Junto con el poeta y artista Jindřich Štyrský (1899-1942) fundó el movimiento Artificialismo que buscaba una asociación profunda entre pintura y poesía, una identificación entre el poeta y el pintor.

Toyen cultivó con soltura el género erótico, ilustrando obras emblemáticas del género como la novela del marqués de Sade Justine, o Las desgracias de la virtud. Ajedrez con alfiles reales, la obra que queremos recordar hoy, es una muestra de su arte erótico.

Anarquista, bisexual, surrealista, Toyen desarrolló un arte y una vida libres de convencionalismos e inmune a los prejuicios sociales. Era frecuente que se travistiera con ropas masculinas y apareciera con ellas en público. El advenimiento del nazismo hizo que tuviera que refugiarse en la clandestinidad. Tras la guerra, no esperó a ver qué opinaban las nuevas autoridades comunistas de su vida y obra y se trasladó a París.

Olvidada durante mucho tiempo, hoy en día su figura se está recuperando tanto en su país de origen como en el resto del mundo.

Un asteroide, el 4691, lleva su nombre.

martes, 18 de julio de 2023

FRANTIŠEK ZDENĚK EBERL II


El mismo año de 1925, František Zdeněk Eberl (1888-1962) pintó un segundo cuadro con el título Joueurs d'Échecs (Jugadores de ajedrez). De nuevo nos encontramos con un tipo de composición que gustaba enormemente a Eberl, un retrato de grupo de personas que se reúnen en torno a una mesa. Fundamentalmente para jugar a las cartas o beber, pero también para jugar al ajedrez.

Eberl, de familia adinerada, gozó además de gran éxito desde el comienzo de su carrera, vendiendo bien su obra, lo que le permitió disfrutar de una vida excéntrica y mundana. Fue piloto de carreras para Bugatti, coleccionó animales exóticos, como un león y un cocodrilo y frecuentaba los casinos de Mónaco en la temporada estival.

El tablero y los trebejos parecen los mismos en ambos cuadros y son de estilo Regencia. 

FICHA TÉCNICA
FRANTIŠEK ZDENĚK EBERL
JOUEURS D'ÉCHECS (JUGADORES DE AJEDREZ), 1925
ÓLEO SOBRE LIENZO. 81 x 62 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

lunes, 17 de julio de 2023

FRANTIŠEK ZDENĚK EBERL I



František Zdeněk Eberl (1888-1962) fue un pintor francés de ascendencia checa. Instalado en París desde 1911, cultivó la amistad de muchos de los artistas e intelectuales del momento: Pablo Picasso, Amedeo Modigliani, Maurice de Vlaminck, Pierre McOrlan, Francis Carco...

Durante la I Guerra Mundial luchó con la Legión checa contra las Potencias Centrales, buscando la independencia de Bohemia del Imperio Austrohúngaro. Durante la II, se unió a la Resistencia y participó dibujando caricaturas políticas en contra de los nazis.

Adscrito a ese cajón de sastre llamado Escuela de París, su temática se centra fundamentalmente en la vida bohemia de la capital francesa, en la que participó de forma activa. Sobre todo la vida nocturna del distrito artístico de Monmartre y las gentes que lo poblaban: artistas: jugadores, prostitutas, bebedores...

En los tejados de Monmartre están ambientados estos jugadores de ajedrez que disfrutan de la vida bohemia de París. El jugador de las piezas blancas parece un autorretrato de Eberl.

FICHA TÉCNICA
FRANTIŠEK ZDENĚK EBERL
JOUEURS D'ÉCHCS (JUGADORES DE AJEDREZ), 1925
ÓLEO SOBRE LIENZO. 104,14 x 72,39 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

domingo, 18 de junio de 2023

ČERNOBÍLÁ CESTA

¿Qué hacer si te regalan un libro en un idioma que no conoces? Dar las gracias, ante todo. Después, ponderar la posibilidad de aprender el idioma, posibilidad rápidamente desechada dadas mi edad y escasas capacidades, maldecir que ninguna editorial de lengua española se haya atrevido a traducirlo y, resignadamente, aprovechar lo aprovechable: disfrutar de las ilustraciones y también de las cuarenta y cinco composiciones —entre estudios y problemas de ajedrez— que contiene. 

El libro en cuestión está en checo y se titula Černobílá cesta (algo así como Un camino blanquinegro).

Se trata de un libro peculiar, con dos partes bien diferenciadas. La primera son veintidós cuentos de temática ajedrecística escritos por Pavel Houser (1972) e ilustrado por Kristina Peřichová (1952), a quien no se menciona ni en cubierta ni en portada, praxis editorial que me parece censurable. Además, Kristina diseñó unas figuritas para los diagramas especialmente para esta edición.

La segunda son, como hemos dicho, una serie de composiciones de Mario Matouš (1947-2013). Matouš es uno de los compositores más conocidos de la antigua Checoslovaquia y la actual Chequia. Y uno de los más retorcidos, diría yo. Sus composiciones son complejas, hermosas y altamente sorprendentes.

Estas son algunas de las ilustraciones del libro. No me digan que no dan ganas de inventarse unos cuentos para ilustrar los dibujos.





Y esta una de las composiciones de Matouš con las figuritas de Kristina Peřichová. El texto checo dice algo así como «ni tres damas impiden la coronación de la cumbre más alta». Compleja, hermosa y sorprendente.


La solución:


Hasta donde podemos llegar, un libro bien editado —tapa dura, papel satinado—, de los que da gusto tener en las manos. Además, contribuye a popularizar la obra de Mario Matouš, lo que sin duda contribuye a hacer de este mundo un lugar mejor. Terminamos con un exhorto a las editoriales para que se atrevan a traducirlo y editarlo en español. Y si no, ¡deles Caissa mal galardón!

FICHA TÉCNICA
MARIO MATOUŠ
PAVEL HOUSER
KRISTINA PEŘICHOVÁ
ČERNOBÍLÁ CESTA (UN CAMINO BLANQUINEGRO)
PRAŽSKÁ ŠACHOVÁ SPOLEČNOST. PRAŽSKÁ, 2014 (SOCIEDAD AJEDRECÍSTICA DE PRAGA)

sábado, 10 de diciembre de 2022

EL AJEDREZ DE LA BAUHAUS


Fotografía de Lucia Moholy (1884-1989) de una mesa pensada para jugar al ajedrez diseñada por Heinz Nösselt en 1924. Sobre el tablero, los trebejos de  Josef Hartwig (1880-1956). Los tres eran miembros de la Bauhaus, la Escuela de Arte donde se formuló el diseño industrial y gráfico tal y como hoy lo conocemos.

La mesa tiene unas cajoneras pensadas para guardar las piezas y algún accesorio, como un cenicero. Además tiene una pequeña repisa donde van a parar las piezas capturadas.

Sin embargo, este diseño es más elegante que práctico. Más decorativo que funcional. Cualquier ajedrecista echaría de menos espacio para colocar un libro, el reloj, las planillas, poder acodarse sobre la mesa, etc.

Esta obra y otras muchas más sobre la Bauhaus en:
https://www.facebook.com/groups/bauhaus.movement

martes, 10 de agosto de 2021

LOS JUGADORES DE AJEDREZ, DE FRANTIŠEK TICHÝ


František Tichý (1896-1961) fue un pintor, ilustrador, escenógrafo y profesor universitario checo. Siempre se sintió muy atraído por el mundo del circo. De hecho, uno de los jugadores de ajedrez que presentamos es un payaso.



FICHA TÉCNICA
FRANTIŠEK TICHÝ
HRÁČI V ŠACHY (LOS JUGADORES DE AJEDREZ), 1933
ÓLEO Y TEMPERA SOBRE PAPEL. 50 x 65 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

lunes, 9 de agosto de 2021

EL MATE DE LA ÓPERA


En 1981 los checos Inna Veselá, Jiří Veselý y Karel Franta (ilustrador) editaron Šachový slabikář (Cartilla de ajedrez), un libro de introducción al ajedrez profusamente ilustrado y lleno de poemas y anécdotas.

No le resultará difícil al lector reconocer a los protagonistas de la ilustración que hemos elegido como muestra del trabajo de Franta. Efectivamente, representa a Paul Morphy enfrentándose a Charles Frederick Augustus William, duque de Brunswick y al conde  Isouard de Vauvenargues, quienes jugaron la partida al alimón.

La partida se jugó en 1858 en la Ópera de París durante un intermedio de una representación de Norma de Vincenzo Bellini (aunque algunos estudiosos defienden que era el Barbero de Sevilla de Gioachino Rossini lo que se estaba representando).

No creo que haya monitor en el mundo que no haya enseñado esta partida a sus alumnos por la cantidad de enseñanzas que atesora para alguien que está dando sus primeros pasos en ajedrez. Además, es una delicia de la que no nos vamos a privar ahora:




Mi querido amigo Eduardo Serrano me ayudó, como siempre, con la traducción del título checo.


martes, 13 de abril de 2021

PAVEL FILIN


El checo Pavel Filin pintó esta acuarela después de ver que una niña hablaba con un amigo invisible frente a un tablero de ajedrez.

No hablaremos mucho de la obra. El artista cree que las imágenes no necesitan «literatura» ni comentarios; que los artistas no deben esconderse detrás de los discursos. Una obra de arte se mueve en el plano visual y contiene en sí misma toda la información necesaria. Si algo no se entiende, las palabras no servirán de ayuda. 

Es una forma de verlo.

FICHA TÉCNICA
PAVEL FILIN
JUGANDO AL AJEDREZ (2018)
ACUARELA SOBRE PAPEL. 21,59  x 30,48 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

 

sábado, 3 de abril de 2021

CYRIL BOUDA


Una taza de té o café; los útiles para fumar: pipa, cigarrillos, cenicero, mixtos...; un tablero con el rey negro en posición de mate, y un gato curioso componen este bodegón de Cyril Bouda (1901-1984), un autor checo al que encaja bien el calificativo de polifacético: pintor, ilustrador de libros, diseñador de tapices, diseñador de billetes y sellos postales, diseñador de ex-libris, autor de películas de dibujos animados y profesor. 

Es el bodegón un género pictórico que hunde sus raíces en la Antigüedad, en donde se colocaban en la entradas de las casas, como anticipo para los invitados de los manjares con que se le iba a obsequiar, y que ganó en complejidad y valor simbólico durante las edades Media y Moderna, en las que detrás de flores y viandas, de vasijas y perolas, se escondía muchas veces una alegoría moral o un aviso religioso, no en vano Teresa de Ávila escribió que también «entre los pucheros anda el Señor».

Desacralizado el tema, como en este caso, ha pasado a representar la comodidad burguesa, la felicidad que ofrecen los pequeños placeres domésticos. El olor del café, el tabaco —¡ay, el tabaco!— y el ronroneo de un gato son sin duda algunos de esos vicios todavía impunes, al menos parcialmente, por más que el mate del tablero nos de un aviso para el futuro y el cenicero contenga una amarga reflexión sobre la vida.

Esta se expresa mediante un proverbio italiano del siglo XVI, grabado en el arquitrabe de un edificio de la localidad de Ascoli Piceno, que dice: 

Chi pó non vó, 
chi vó non pó, 
chi sa non fa, 
chi fa non sa, 
e cosí il mondo male va! 

Lo podemos traducir por «quien quiere no puede, quien puede no quiere, quien sabe no hace, quien hace no sabe; y así va el mundo: mal». 

Quizá algunas cosas no hayan cambiado tanto en los últimos cinco siglos.

FICHA TÉCNICA
CYRIL BOUDA
ZÁTIŠÍ SE ŠACHOVNICÍ (BODEGÓN CON TABLERO DE AJEDREZ), 1942
ÓLEO SOBRE TABLA. 39,5 x 49,5 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

viernes, 26 de marzo de 2021

KUBELÍK vs. KUBELÍK

El violinista y compositor Jan Kubelík (1880-1940) era un apasionado aficionado al ajedrez que intentaba estar al día de los resultados de los distintos torneos que se disputaban en la época y viajaba siempre con un tablero de bolsillo para poder reproducir las partidas que publicaban los diarios. Se dice que era seguidor de Akiba Rubinstein y, sobre todo, de Oldřich Duras, de quien era amigo personal. Su afición le llevó a ejercer de mecenas ocasional, donando premios para los torneos locales.

Jan contagió su afición a su hijo, el que sería gran director de orquesta Rafael Kubelík (1914-1966), del que ya nos hemos ocupado en estas páginas. En la foto, padre e hijo Kubelík se enfrentan en Opatija (antigua Abbazia) en la costa de la parte croata de Istria en 1927. 


jueves, 25 de marzo de 2021

EL SACRIFICIO DE LA DAMA, DE FRANTIŠEK MALÝ

František Malý (1900-1980) fue un pintor, pedagogo y diseñador gráfico y textil checo. Muy influido por diversos estilos, como el modernismo o el cubismo en los comienzos de su carrera, con la aparición del Manifiesto del surrealismo de André Breton en 1924, Malý encontró el estilo que le iba a ser propio. También estuvo involucrado con el Poetismo, un movimiento artístico exclusivamente checo, que aspiraba a trascender el arte y convertir la vida en un poema vivo.

Su influencia pedagógica al frente de las escuelas de Artes y Oficios de Bratislava y Brno fue decisiva para introducir tanto en Eslovaquia como en Chequia el diseño moderno inspirado en la Bauhaus. Después de la guerra, se instaló definitivamente en Brno, donde trabajó como profesor, pero también como diseñador textil y escenógrafo.



FICHA TÉCNICA
FRANTIŠEK MALÝ
GAMBIT DÁMY (EL SACRIFICIO DE LA DAMA), 1975
ÓLEO SOBRE LIENZO. 65 x 75 cm.
COLECCIÓN DE LOS HEREDEROS DEL AUTOR


 

miércoles, 4 de marzo de 2020

AJEDREZ POR TATIANA FERKOVA


Chess es una fotografía de 2009 de la checa Tatiana Ferkova. Una evocadora imagen en la que la autora ha aprovechado bien las posibilidades de la profundidad de campo para crear una atmósfera seductora.

Quizá parte del encanto de la obra provenga del uso de materiales fotoquímicos. La fotógrafa utilizó una cámara de formato medio Yashica Mat 124G y película negativa Ilford HP5.

Otras obras de la artista pueden verse aquí.

lunes, 19 de agosto de 2019

JAN VYČÍTAL


¿Por qué demonios te crees que tienes que jugar siempre con negras?

Viñeta de Jan Vyčítal, un polifacético artista checo. Vyčítal es músico (cantante, instrumentista y letrista) y dibujante de viñetas cómicas.

Nuestro corresponsal en la República Checa, el maestro FIDE Eduardo Serrano, se encargó de la traducción.

¿Tendrán buena (mala) suerte los gatos negros al jugar con piezas negras?

lunes, 6 de mayo de 2019

JIŘÍ BERNOVSKÝ

Jiří Bernovský es un fotógrafo checo afincado en Brno, la ciudad más importante de la Moravia meridional. Bernovský se define como un fotógrafo semiprofesional que suele trabajar mediante la fórmula Time for Print con sus modelos. TPF es un acuerdo entre un fotógrafo y sus modelos mediante el cual el fotógrafo se compromete a proporcionar una serie de copias a la modelo —con el derecho a utilizarlas a su discreción— a cambio del tiempo dedicado a la sesión.

Bernovský es un fotógrafo todo terreno. Lo mismo realiza retratos quem paisajes que fotorreportajes,  aunque suele inclinarse con más frecuencia hacia la fotografía erótica y el desnudo artístico.

En la serie que presentamos, realizada en 2013, el fotógrafo checo eligió fotografiar a sus modelos en el marco de un antiguo edificio industrial abandonado jugando al ajedrez. El ajedrez es por supuesto meramente incidental; en la fotografía de desnudos lo que interesa es la figura humana. Aunque no se aprecia con total claridad, estoy por asegurar que incluso el tablero está mal colocado con una casilla negra a la derecha.







Web de Jiří Bernovský

Facebook de Jiří Bernovský


Instagram de Jiří Bernovský

lunes, 3 de septiembre de 2018

RAFAEL KUBELÍK


El director de orquesta de origen checo Rafael Kubelík (1914-1996) en una fotografía de los años 70. Kubelík, como tantos músicos, era aficionado al ajedrez y solía jugar al ajedrez frecuentemente con Otto Klemperer, director de orquesta alemán.

lunes, 27 de agosto de 2018

DUÉRMETE NIÑO...


Caricatura del checo Miroslav Barták (1938). Dotado de un humor delicado e inteligente, Barták es, además de caricaturista, ilustrador editorial y autor de películas de animación.