EL JUEGO UNIVERSAL DE WALID EBEID

Walid Ebeid (1970) es un artista egipcio muy comprometido con la sociedad de su país. Al principio, su aproximación al arte era muy filosófica, pero a partir de un determinado momento decidió involucrarse «en la vida de las personas y abordar su sufrimiento y sus problemas o dificultades diarias». En especial de las mujeres, «oprimidas y despojadas de sus derechos». Muchos de los temas elegidos por Ebeid son tabú para la sociedad tradicional egipcia: sexualidad, violencia doméstica, inmigración... «Mi arte es para la gente» —afirma— «y por eso la gente se relaciona con él como si fuera suyo, llegando a pedirme que dibuje ciertas cosas pensando que puedo expresar sus sentimientos».

Técnicamente, define su estilo como «expresionismo realista»; reconoce la influencia de Klimt y del antiguo arte egipcio. Es, pues, una pintura figurativa, con abundantes elementos simbólicos, localizada en interiores modestos, humildes, pobres.

The Universe Game (El juego universal) es una obra compleja. Dos hombres, de los que solo vemos las piernas, están jugando al ajedrez en un tablero que está situado sobre la espalda de una mujer desnuda que está tumbada en el suelo. La mujer mira directamente al espectador, mientras tiene delante de sí una manzana puesta en la caja donde se depositan las piezas capturadas.

Detrás, la pistola de un surtidor de gasolina (frecuentes en la obra de Ebeid), un caballo de ajedrez de tamaño gigante y algunas plantas (creo que un espatifilo y una palmera) en un interior poco definido.

La acción en sí parece un remedo de la práctica japonesa del Nyotaimori, que consiste en comer sobre el cuerpo desnudo de una mujer. Aquí, la mujer aparece cosificada, reducida a una mera condición de mueble y de objeto sexual. Mientras que los hombres, despersonalizados, sin rostro, se disputan el poder. Cuando la partida termine, las piezas vuelvan a su caja y el tablero se retire, ¿qué pasará con la mujer?

FICHA TÉCNICA

وليد عبيد (WALID EBEID)

THE UNIVERSE GAME (EL JUEGO UNIVERSAL), 2017

ÓLEO SOBRE LIENZO. 120 x 120 cm.

COLECCIÓN PARTICULAR

NYOTAIMORI AJEDRECÍSTICO

Nyotaimori y nantaimori son los nombres japoneses de una práctica gastronómica que consiste en comer sobre el cuerpo de una mujer desnuda, en el primero de los casos, o en el de un hombre, en el segundo. Al parecer, el intríngulis de esta costumbre radica en que el sushi (o el sashimi) así consumidos aproximan de esta forma su temperatura a la del cuerpo humano, lo que permite que dichos alimentos alcancen el culmen de sus propiedades organolépticas. Eso sin despreciar lo que de sensual pueda tener el asunto.

Las personas que desempeñan la función de bandejas humanas deben someterse a un riguroso entrenamiento y a unos complejos rituales antes de poder ejercer su oficio, entrenamiento y rituales encaminados en su mayor parte a garantizar la seguridad alimentaria de los consumidores.

No menos refinada, si cabe, es la práctica de jugar al ajedrez sobre el cuerpo de una mujer, en este caso semivestida, desarrollada en las playas de los Estados Unidos de América en la década de los 60. Debajo de estas líneas, vemos dos ejemplos en los que los comensales, en vez de arroz blanco aderezado con pescado o verduras, comen piezas de ajedrez. Y ya sabemos los altos grados de sutileza que alcanzan los cambios de piezas en manos de maestros experimentados.

Las fotografías pertenecen al artículo Endless Summer (Un verano interminable), publicado en septiembre de 2014 en el blog Art Skool Damage. Es este un blog «de varia invención» en el que su creador, Christian Montrone, recoge todo tipo de imágenes curiosas.