sábado, 30 de noviembre de 2024

LUIS GUILLERMO PIAZZA

El jugador de ajedrez
Cansada Catalina de Rusia
de los soldados de su guardia
se hizo fabricar
en Alemania
un caballero mecánico
que sabía jugar al ajedrez


Cuando la Emperatriz lo mandó decapitar
porque siempre le ganaba
le salió sangre y gritó y se resistió
tan verdadero como era
hasta pudo pronunciar unas palabras
de despedida
o más bien de venganza

Catalina ya nunca halló reposo
murmuraba por las noches
los más obscenos reproches
a sus compañeros ocasionales
Al fin hizo desenterrar
al decapitado
lo hallaron intacto
(como un santo medieval)
(como un caballo helado de repente en Siberia)
Apretándole los mismos botones
repitió las palabras de despedida
(era tan perfecto que ya
había podido prever su fin)
(tan imperfecto que no debió imaginar
otra manera de morir)

Poema atribuido a Luis Guillermo Piazza (1921-2007), escritor argentino-mexicano famoso por la contundencia de sus apelativos. Aunque he intentado ejercer de detective literario, no he logrado encontrar prueba fehaciente que permita atribuirle la autoría del poema a ciencia cierta. ¿Algún soplón dispuesto a dar alguna pista? Se gratificará.

viernes, 29 de noviembre de 2024

MERVIN JULES


Mervin Jules (1912-1994) fue un artista norteamericano. Su obra se articula sobre un idea esencial: «me interesa la gente y lo que hace». Y sobre ello centró su producción: escenas de género, retratos, los oficios, las fiestas. Además, su visión de la sociedad es crítica y humorística. Se interesó mucho en la obra de Goya y Daumier por su uso de lo grotesco como crítica social.

Entre esas cosas que hace la gente y que a Jules le interesaban está el ajedrez. Apareció como tema en varias de sus composiciones, como las dos que mostramos en la entrada de hoy


FICHA TÉCNICA
MERVIN JULES
CHESS PLAYERS, ca. 1930
ÓLEO SOBRE LIENZO. 20,3 x 25,4 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

CHESS PLAYERS, S/F
ÓLEO SOBRE TABLA. 38,1 x 33 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

jueves, 28 de noviembre de 2024

GENA Y FRANK


Gena Rowlands (1934-2024) y Frank Sinatra (1915-1998) delante de un tablero de ajedrez oriental en una foto promocional de la película Tony Rome (Hampa dorada. Gordon Douglas; 20th Century Fox, 1967).


 

miércoles, 27 de noviembre de 2024

KHOJA NASREDDIN

Khoja Nasreddin es un personaje extremadamente popular del folclore de Asia Central, hasta el punto que los gobiernos de Irán, Azerbaiyán, Kazajstán, Kirguistán, Tayikistán, Turkmenistán, Turquía y Uzbekistán han solicitado, todos a una, que sea considerado patrimonio inmaterial de la humanidad. Sin embargo, su influencia es mayor, llegando a Indonesia y China, e incluyendo amplias zonas de Rusia.

La historia de Nasreddin se cuenta en multitud de pequeñas anécdotas, casi siempre humorísticas, a menudo absurdas, que sirven para ilustrar y presentar a los oyentes las enseñanzas sufíes. Los maestros de esa confesión lo utilizan en sus lecciones.

La iconografía de Khoja Nasreddin es muy amplia y nos lo muestra con diversas apariencias: barbado, rasurado... A veces, tocado con grandes turbantes, otras con diversos sombreros orientales. Pero siempre, siempre, aparece acompañado de su borrico.

En esta ilustración, que encontramos en un calendario de bolsillo uzbeco, vemos a Nasreddin jugando al ajedrez con el animal.

 

martes, 26 de noviembre de 2024

BERTRAM GOODMAN


Bertram Goodman (1904-1988) fue un artista norteamericano. Muralista, escultor, grabador, le interesaban los oficios nocturnos, las prensas de los periódicos y sus vendedores, el mundo del cine, del teatro, de las variedades, los talleres de los artistas... 

Y todo lo trataba desde un punto de vista satírico, como estos ajedrecistas montados en sus extraños monociclos. Las actitudes, la manzana, las expresiones, incluso el interés del público, todo parece hablarnos de una escena de seducción.

FICHA TÉCNICA
BERTRAM GOODMAN
CHESS
PASTEL, LÁPIZ Y TINTA SOBRE PAPEL. 55,8 x 32,4 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

 

lunes, 25 de noviembre de 2024

TOM BATIUK Y SU TIRA FUNKY WINKERBEAN


Tira dominical de la serie Funky Winkerbean de Tom Batiuk publicada el 5 de marzo de 2017.

El texto es el siguiente:
—Buena partida.

 —Gracias.

—Hola, Bernie. ¿Qué tal en el club de ajedrez?

—No puedo hablar. Lo que pasa en el club de ajedrez, en el club de ajedrez se queda. 

Si el lector desea adentrarse en el universo de  Funky Winkerbean puede echar un vistazo a estas entradas.

 

domingo, 24 de noviembre de 2024

CYNTHIA vs ARTHUR


El matrimonio formado por Cynthia Jefferis (1927-1983) y Arthur Koestler (1905-1983) jugando al ajedrez en una fotografía de Pat English.

El escritor británico, de origen húngaro, fue muy aficionado al juego y llegó a cubrir el encuentro entre Bobby Fischer y Borís Spassky (Reikiavik en 1972) para The Sunday Times.

sábado, 23 de noviembre de 2024

EL GAMBITO TURCO, POR BORÍS AKUNIN

Gambito turco es la segunda novela del escritor ruso Borís Akunin (que en realidad se llama Grigóri Shálvovich Chjartishvíli, 1956, y ha nacido en Georgia). 

La trama de esta novela se localiza en la guerra ruso-turca de 1877, en concreto en las batallas libradas en las proximidades de la ciudad búlgara de Plevna.

El protagonista es Erast Petrovich Fandorin, miembro de los servicios secretos imperiales rusos, y personaje principal de su proyecto literario Las aventuras de Erast Fandorin que pretende abarcar todos los géneros de la novela criminal clásica. 

En el libro se compara de forma continuada la estrategia ajedrecística con la de la diplomacia y la política.

Por ejemplo, en un informe redactado por un diplomático ruso a propósito de las maniobras del  pachá Midhat y el efendi Anwar para obtener el poder dentro del Imperio Otomano se dice de una de sus acciones: 
En una palabra, fue una jugada sencilla y elegante, de esas que sólo se ven en una buena partida de ajedrez.

Para posteriormente insistir:

Pero eso fue sólo la apertura. Luego vino el medio juego.
Erast Petrovich, cuando llega al fin del informe insiste en el mismo tema:
La a-apertura (Erast Petrovich es tartamudo) la tengo clara, también el medio juego. ¿Pero qué sabemos del final?.

Lo que se suponía una fácil campaña para las tropas zaristas, se complica de forma inesperada. Tanto que no cabe otra explicación que la existencia de un espía en la cúpula del ejército o entre los corresponsales destacados para cubrir las operaciones militares.

Precisamente entre los corresponsales de guerra extranjeros se juega mucho al ajedrez. 

En la esquina opuesta algunos jugaban una partida de ajedrez. A un lado de la mesa, McLoughlin se paseaba fumando un puro con su expresión bonachona e indulgente; al otro lado, absortos en la partida, estaban sentados Soboliev, D’Hevrais y otros dos más.

(...) 

Sólo le irritó que D’Hevrais continuara la estúpida partida de ajedrez. Pero esta se acercaba a su fin: los adversarios de McLoughlin se habían rendido y también el francés estaba condenado. No obstante, no estaba apesadumbrado y miraba con frecuencia a Varia, sonriendo con indolencia mientras silbaba una chansonette de moda. 

Soboliev se acercó a él, contempló el tablero y comenzó a acompañarle distraídamente en el estribillo:

Follichon, follichonnette... Dese por vencido, D’Hevrais, esto parece Waterloo.

—Un caballero de la guardia muere, pero nunca se rinde*.

(*Según la célebre frase del vizconde de Cambronne, general de la Guardia Imperial, en Waterloo al ser conminado a la rendición por los ingleses: «La guardia muere, pero no se rinde». Aunque Cambronne enfatizó la frase con un sonoro ¡mierda!) 

Este (McLoughlin) comentó con Varia, desde todos los puntos de vista, las condiciones climáticas de los Balcanes, de Londres y de Oriente Próximo; analizó la estructura de la ballesta de la carreta en la que viajaban y describió detalladamente algunos estudios de ajedrez.

Varia (...) pidió a McLoughlin que le explicara otra vez cómo se realizaba la antigua defensa india. El irlandés (...) le respondió secamente que no conocía esa variante ajedrecística.

Y cuando, en el clímax final, el espía turco explica los motivos de sus acciones no deja de emplear metáforas extraídas del ajedrez:        

—Se está jugando una grandiosa partida de ajedrez, en la que yo muevo las blancas.

—Y Rusia, al parecer, las negras. 
(...)

—Hablando en términos ajedrecísticos, usted sabe lo que es un gambito, ¿no? En italiano, gambetto significa “zancadilla”. Dare il gambetto es «poner la zancadilla». Se llama «gambito» la apertura de una partida de ajedrez en la que se sacrifica una pieza para obtener una ventaja estratégica. Yo mismo he diseñado el esquema de esta partida de ajedrez y en su apertura le ofrecí a Rusia una pieza suculenta: la jugosa, apetitosa y débil Turquía. El imperio otomano se derrumba, pero el zar Alejandro no ganará la partida.

(...) 

Mi vida tiene su importancia en esta partida. Mi vida es también una pieza de ajedrez y la valoro más que al imperio otomano; digamos que el imperio es un alfil y yo la reina. Pero para ganar también se puede sacrificar la reina... ¡En cualquier caso no se perderá la partida, las tablas están aseguradas!

Al final, según se desarrollan los acontecimientos debe reconocer que no todo ha salido como él esperaba:

 Se ha sacrificado la reina sin particular beneficio.

Aunque, sin embargo, para Fandorin su rival sí que ha obtenido lo que quería, pese a que las autoridades están de acuerdo en que su participación fue decisiva para ganar la guerra y le condecoraron por ello, él se lamenta: 

Anwar ju-jugó a la perfección su gambito y yo perdí la partida

Así es Fandorin. 

FICHA TÉCNICA
GAMBITO TURCO
BORIS AKUNIN
TRADUCCIÓN DE RAFAEL CAÑETE FUILLERAT
SALAMANDRA. BARCELONA, 2002

1ª EDICIÓN
ZAKHAROV PUBLISHERS. MOSCÚ, 1998.

viernes, 22 de noviembre de 2024

NACHA POP

En al álbum de Nacha Pop Más números, otras letras (DRO, 1983) escuchamos los siguientes versos en la canción Agárrate a mi:

Como en un sueño quiero agarrarme a ti
Con ojos lentos puedo perderme todo
Sólo dos sombras pueden perderse así
Jaque al amor, jaque al afecto, mate a mi corazón

Letra de Nacho García Vega

jueves, 21 de noviembre de 2024

VSÉVOLOD TARASEVICH EN KAZAJISTÁN


Fotografía de 1957 de Vsévolod Tarasevich (1919-1998) uno de los más reconocidos fotorreporteros soviéticos. Su fama se fundamenta en su cobertura del sitio de Leningrado (hoy San Petersburgo, antes Petrogrado) durante la II Guerra Mundial. Posteriormente se especializó en reportajes sobre figuras de la URSS (Gagarin, Shostakovich, los físicos soviéticos) y sobre la vida cotidiana de los habitantes de la Unión.

La foto que mostramos se tomó en un koljós (granja cooperativa colectiva) de Budyonogo, en la entonces República Socialista Soviética (hoy país independiente) de Kazajistán.
 

miércoles, 20 de noviembre de 2024

REVANCHA, POR NADEZDA

Nadezda es una artista multidisciplinar que lo mismo pinta  que fotografía que esculpe que rueda películas o escribe poemas. 

Su obra pictórica presenta una gran variedad de estilos, desde el decadentismo a lo naíf, de lo grotesco a lo surrealista, que describen un buen número de temáticas, casi siempre enigmáticas y misteriosas. 

En esta Revancha, en la que aparece un personaje tocado con lo que parece ser una máscara de soldadura que es muy frecuente en sus obras, vemos una partida de ajedrez en un interior burgués entre un hombre oculto tras una máscara y una cabeza que parece flotar en el aire. ¿Son la misma persona? ¿La revancha es contra sí mismo? Preguntas posiblemente sin respuesta.

Al parecer, Nadezda da pocas pistas en su página web, la artista es de origen ruso aunque residente en los Estados Unidos.


FICHA TÉCNICA
NADEZNA
REVANCHE, 2018
ÓLEO SOBRE TABLA. 40,64 x 40,64 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

martes, 19 de noviembre de 2024

ZOLTÁN BREZINA


Zoltán Brezina es un fotógrafo húngaro que suele expresarse a través de series narrativas. Composiciones sorprendentes, surrealistas —en el lado bueno de la palabra—, enigmáticas. Tanto como el autor, dificilísimo de rastrear en las redes. 

lunes, 18 de noviembre de 2024

SAMUEL & BECKETT

Salamandra Graphic acaba de publicar Samuel & Beckett, una novela gráfica que biografía la figura del premio nobel irlandés Samuel Beckett (1906-1989) en el original estilo del que Javier Olivares y Jorge Carrión ya dieron cuenta en Warburg & Beach, libro que comentamos en su momento.

El interés de Beckett por el ajedrez es bien conocido. Aprendió a jugar en el seno de su familia, siendo su hermano mayor Frank y su tío Edward —quien había logrado una legendaria victoria sobre Capablanca en unas simultáneas celebradas en Dublín— los que le introdujeron en el juego.

En torno a 1925, formó parte del equipo de ajedrez del Trinity College de Dublín, donde cursó sus estudios universitarios.

En el verano de 1940, Beckett pasó varias semanas en Arcachon, donde coincidió con Marcel Duchamp y Jean Crotti. Los tres hombres jugaron mucho al ajedrez en un café frente al mar. Poco después, durante la II Guerra Mundial, Beckett colaboró con la Resistencia. Descubierto por los nazis, tuvo que refugiarse en la pequeña localidad de Rousillon, donde comenzó a escribir su novela Watt, y siguió jugando al ajedrez.

Durante toda su vida, Beckett siguió la actualidad ajedrecística por la prensa: leía la columna de Duchamp en Ce Soir y posteriormente la de Arrabal en Le Monde. Y poseía una selecta biblioteca de ajedrez, cuyos volúmenes anotaba cuidadosamente. Entre sus libros se contaban colecciones de partidas de Alekhine, Tal, Petrosian, Spassky y Fischer; libros de Reuben Fine o Irving Chernev; y libros de finales artísticos de Henri Rinck.

Además, incluyó una partida —delirante partida— en su novela Murphy y es comúnmente aceptado que el subtexto más importante de su obra de teatro Fin de partida, de la que se ha llegado a decir que los personajes se mueven en escena inspirados en el final analizado por Duchamp en su libro sobre las casillas conjugadas, es el ajedrez.

Gran parte de estos hechos son reflejados en el libro de Carrión y Olivares.

Este dibujo corresponde a su paso por el equipo universitario de ajedrez


La huida a Roussillon, el comienzo de la redacción de Watt y la muerte de Alfred Péron, su contacto con La Resistencia.



Probablemente, ver a Beckett reproducir partidas de libros y revistas, sin contrario aparente, llevó a la idea de que estaba jugando contra sí mismo



 

domingo, 17 de noviembre de 2024

MÁS COCODRILOS

Otra muestra de las críticas a la caída de la productividad por perder tiempo en el trabajo publicadas por la revista Cocodrilo es esta viñeta de Yuri Andreevich Cherepanov (1922-2016) de diciembre de 1971.

Entre las aficiones principales de los trabajadores soviéticos estaba el ajedrez, en los años setenta las autoridades intentaron erradicarlo de los puestos de trabajo. Hay analistas que ven en esta desdichada campaña en pro del trabajo y en detrimento del ajedrez la razón de la pérdida de la hegemonía mundial en los tableros acaecida en Reykiavik solo unos meses más tarde.

El pie dice:

¡Qué vergüenza! Los del turno de día se han vuelto a ir sin recoger.
 

sábado, 16 de noviembre de 2024

COCODRILO


Крокодил (Krokodil, Cocodrilo) fue una revista de humor soviética que estuvo en circulación desde 1922 hasta 2008. En sus inicios, fue un suplemento de La gaceta de los trabajadores, pero pronto se independizó bajo una cabecera propia. El éxito de la revista fue enorme y alcanzó una tirada de varios millones (entre dos y cinco, según las fuentes) de ejemplares, la más alta del mundo para revistas de humor. Su logotipo, un cocodrilo fumando en pipa, llegó a ser tan popular que, cuenta la leyenda, bastaba con dibujar uno de estos reptiles en un sobre para que la correspondencia llegara a la redacción de la revista. Sin dirección, ni nada. 

El objetivo de la revista era básicamente criticar el modo capitalista de producción, aunque, dentro de los límites que imponía el sistema soviético, se permitía cierta crítica interna: a los burócratas insensibles, a los trabajadores indolentes. También, por el procedimiento de poner nombres extranjeros a los protagonistas de los chistes, lograban meter cierta crítica política. En esto se les debió ir la mano, porque Stalin detuvo en los años treinta a gran parte de la redacción y fusiló a su director, Mijaíl Efimovich Koltsov (1898-1940), quien, por cierto, había sido el enviado del propio Stalin a la Guerra Civil española. Sin embargo, la cabecera siguió funcionando.

La portada que publicamos, correspondiente a tiempos menos peligrosos (agosto de 1984), muestra esa crítica a la burocracia y al anquilosamiento del sistema. El texto dice: 
A ver, Sidorov, como joven profesional te toca jugar conmigo durante tres años.

Y en la pared vemos que quien habla es un Jefe de Departamento.

La viñeta es de Vladimir Leonidovich Galdyaev (1938-2001), ilustrador y artista gráfico soviético, miembro de la Unión de Artistas de la URSS. Desde 1959 trabajó como dibujante para la prensa soviética, Kokodril incluido. También ilustró una gran cantidad de libros para las principales editoriales del país.

viernes, 15 de noviembre de 2024

LA SOLEDAD DE LOS ESPEJOS

Siguiendo con las Fricciones de Pablo Martín Sánchez —en este caso es realmente una fricción— encontramos en la titulada La soledad de los espejos lo siguiente:

Ves una orgía en la nunca has estado, y una partida de ajedrez que nunca has jugado.

 FICHA TÉCNICA

PABLO MARTÍN SÁNCHEZ
FRICCIONES (NUEVA EDICIÓN AMPLIADA Y REVISADA)
CON UN EXORDIO DE SARA MESA Y UNA APOSTILLA DE EDUARDO BERTI
ACANTILADO. BARCELONA, 2024

jueves, 14 de noviembre de 2024

RUE TRUFFAUT (COMO EL DIRECTOR)

En una de las pequeñas fricciones de Pablo Martín Sánchez —el libro contiene microfricciones, pequeñas fricciones, fricciones, grandes fricciones y macrofricciones—, en una de las pequeñas, decimos, encontramos esta referencia a una partida de ajedrez.

El propietario del apartamento es como de la familia y los domingos por la tarde suele retarte a una partida de ajedrez: a veces, si consigue ganarte y está de buen humor, te rebaja el alquiler.

Estamos acostumbrados en leer en la prensa especializada, y aun en la generalista, sobre las virtudes salutíferas del ajedrez. Pero hasta la fecha no teníamos noticia de que también pudiera cuidar de nuestra hacienda de la misma manera que lo hace de nuestro cuerpo y alma.

FICHA TÉCNICA
PABLO MARTÍN SÁNCHEZ
FRICCIONES (NUEVA EDICIÓN AMPLIADA Y REVISADA)
CON UN EXORDIO DE SARA MESA Y UNA APOSTILLA DE EDUARDO BERTI
ACANTILADO. BARCELONA, 2024


miércoles, 13 de noviembre de 2024

MUERTE JUGANDO AL AJEDREZ





Drawn for The Dreaming fue una invitación a los entusiastas de la serie The Dreaming, que tiene en lo onírico su elemento principal, a contar algún sueño relacionado con la serie que quisieran que fuera dibujado por alguno de los artistas de DC Comics. La galería completa puede verse aquí

La viñeta que presentamos es obra de Matt Wagner (1961) y muestra al personaje Death (Muerte) jugando al ajedrez. 

Como vimos en esta entrada, Death es uno de los personajes principales de la serie de DC Comics Sandman. The Dreaming es una secuela de Sandman en la que se repiten algunos de los personajes. Fue creada por Neil Gaiman (1960) y el dibujante Sam Kieth (1963) y se publicó entre 1996 y 2001.

Death aparece vestida de gótica, como es habitual, y luciendo el Anj, la llave de la vida egipcia. Fiel a su simbología, Death va a dar mate a su rival en la próxima jugada.



 

martes, 12 de noviembre de 2024

AZAROSO DESTINO I


Playful Destiny I es un trabajo del filipino Niño Cris Odosis.

La obra reciente de Niño Odosis es una especie de collage visual en el que desde una perspectiva caleidoscópica que no respeta las convenciones de la orientación uniforme yuxtapone elementos de procedencia diversa en el que no faltan guiños al arte actual más polémico —el plátano de Maurizio Cattelan anda por algunas de sus obras— y al clásico .

Este Azaroso destino mezcla, cosa no inusual en su producción, elementos del juego, entre los que aparece muchas veces el ajedrez. Seres humanos y trebejos comparten vida sobre un cubo de Rubik.

FICHA TÉCNICA
NIÑO CRIS ODOSIS
PLAYFUL DESTINY I (2024)
TÉCNICA MIXTA SOBRE LIENZO. 60,96 x 76,2 cm
COLECCIÓN PARTICULAR

 

lunes, 11 de noviembre de 2024

THE THING O EL ENIGMA DE OTRO MUNDO

En una de las primeras escenas de la película The Thing (John Carpenter. Universal Pictures, 1982), un clásico de la ciencia ficción y del género de horror, terror y pavor, el protagonista de la cinta, R. J. MacReady (Kurt Rusell; doblado al castellano por Ricard Solans), juega al ajedrez contra un programa informático llamado «Chess Wizard» que corría sobre un Apple II de 1977.

El diálogo que la máquina (con la voz en el original de Adrienne Barbeau y en castellano de Mari Carmen Vázquez) y MacReady mantienen es un puro dislate. No tiene nada que ver lo que dicen con lo que se ve en pantalla.

En el arranque de la secuencia, el programa dice:

—Tu jugada: alfil cuatro caballo. Mi jugada caballo tres torre.

Si nos fijamos en el siguiente fotograma, que muestra la posición en la que están los jugadores, las blancas, con las que juega MacReady, están en jaque, por lo que deberían mover su rey. Pero es que, además no tienen un solo alfil, por lo que la jugada cantada por el ordenador es de todo punto imposible. En cuanto a la jugada de las negras, estas si tienen un caballo, pero de ninguna forma puede llegar a tres torre.

En el doblaje se da otra secuencia de movimientos, creemos que en un intento de adecuar el texto a lo que se ve en pantalla.

—Alfil dos caballo (esta jugada es imposible en la posición del primer diagrama, recordemos que las blancas están en jaque y no tienen alfiles, pero sí en el segundo, el alfil podría haber movido a b2 desde varias casillas). Mi jugada torre cinco caballo (la torre negra no puede llegar a cinco caballo en el primer diagrama, pero es la jugada que se ve en el segundo diagrama).

Después de esto, MacReady en un tono condescendiente dice:

—Pobrecita, parece que estás perdiendo, ¿eh? 

Lo que es una baladronada sin sentido, dado que las blancas están irremisiblemente perdidas en ambos diagramas, salvo que ya tuviera en mente lo que ocurrió con posterioridad. Aunque difícilmente podríamos considerarlo una victoria: 

Después de esto hay un corto plano de Kurt Rusell, botella de J&B sobre la mesa, vaso de whisky en la mano y aspecto de haber padecido ya todo el aburrimiento que la Antártida puede ofrecer a un hombre de acción. Y volvemos rápidamente a la pantalla del ordenador...

...para descubrir que la posición es muy distinta de la que vimos en el plano precedente (sin embargo, nada en la escena sugiere una elipsis y, además, la posición que vemos no puede derivar de la anterior porque el peón blanco de c3 no pudo retroceder a c2 de forma reglamentaria). El diálogo original dice:

—Tu jugada rey uno torre (esta está bien y además es el único movimiento posible de las blancas). Mi jugada torre a seis caballo. Jaque mate, jaque mate (la jugada es posible, pero no es mate. Ni siquiera jaque).

En la versión doblada siguen buscando la coherencia:

—Tu movimiento rey uno torre. Mi movimiento alfil a dos caballo. Jaque mate, jaque mate. 

Efectivamente, alfil dos caballo es ganadora, pero no mate. Las negras pueden retrasarlo mediante dama cinco dama, torre cuatro rey o dama dos caballo. Nuestra opinión es que los adaptadores del diálogo de la versión castellana advirtieron la incoherencia de lo que se dice en la secuencia e intentaron arreglarlo en lo posible. Pero sin conseguirlo del todo, como hemos dicho.


La frustración de MacReady por la situación le lleva a destruir el computador por el poco elegante y despilfarrador método de verter el whisky en su interior, en el del ordenador, mientras murmura cheating bitch (perra tramposa).

Esta frase ha hecho fortuna y se comercializa en camisetas que reproducen la primera posición que aparece en la película.


La poca claridad ajedrecística de la escena nos deja con la duda de cuáles fueron las intenciones del director. ¿Realmente el ordenador hizo trampas al anunciar un mate que no existía? Algo que dicho sea de paso no es posible en ningún programa de juego de los habidos ni posiblemente de los por haber (o eso esperamos, al menos). ¿O simplemente se quiere dar información del carácter de MacReady? ¿Advertir que no se detiene ante nada para conseguir sus objetivos? La verdad es que dada la rapidez de la acción, apenas cuatro segundos entre los dos planos en los que vemos el tablero, dudo que incluso los espectadores con cierta competencia en ajedrez fueran capaces de ver lo que hemos examinado aquí. 

Algunos críticos han creído ver en la destrucción del ordenador un anticipo de la destrucción final de la estación por parte del propio MacReady para asegurarse de la muerte de la forma de vida alienígena que ha llevado por la calle de la amargura a todos sus moradores, aunque me parece algo un poco traído por los pelos.







domingo, 10 de noviembre de 2024

DAVID VAN GOUGH


David van Gough es un autor inglés (de Liverpool) trasplantado a los EE. UU. El lema de su página web reza: El arte de las tinieblas. Y es verdad. Lo oscuro, lo infernal, lo demoniaco, lo gótico, lo satánico pueblan sus lienzos. Y puede que me quede corto.

FICHA TÉCNICA
DAVID VAN GOUGH
KILLING TIME, 2005
ACRÍLICO SOBRE LIENZO. 35,56 x 45,72 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

 

sábado, 9 de noviembre de 2024

ARCHIE


Archie Comics es una editorial estadounidense que lleva publicando desde 1941 una serie de cómics centrado en un grupo de adolescentes de la ficticia localidad de Riverdale comandados por el personaje que le da nombre: Archie Andrews. Con el tiempo, un buen número de los personajes principales de la serie han merecido el tener serie propia.

La serie se articula fundamentalmente en torno al triángulo que forman Archie, Betty Cooper y Veronica Lodge. Sobre todo por la rivalidad existente entre las dos chicas, amigas y rivales a un tiempo, para conseguir la atención de Archie. La intención de la serie era mostrar una imagen idealizada de la juventud norteamericana de la época. Algo que ha ido actualizándose con el paso del tiempo.

La serie fue diseñada John Goldwater, con guiones de Vic Bloom y dibujos de Bob Montana. Dado que la serie sigue viva hoy en día, a los primitivos artistas les han sucedido un buen número de continuadores.

La portada que presentamos se publicó en el número 208 de la serie Archie Giant Series en 1973. El diálogo que mantienen es el siguiente:

—¿Betty, has diseñado tú estas piezas?

—¿Cómo lo has adivinado?

Verónica se indigna porque el rey y la reina del tablero sean retratos de Archie y Betty, su rival en la pugna por conseguir el amor de Archie. 

 

viernes, 8 de noviembre de 2024

PHILIPPE MANSON

Philippe Manson (1954) es un pintor francés que ha evolucionado desde el surrealismo de sus orígenes a una visión más realista de la sociedad. Esta evolución supuso también un cambio técnico, del óleo al acrílico. 

A Manson le interesan mucho los paisajes urbanos, los detalles que pueden encontrarse en la ciudad y las personas que las habitan.

Estos jugadores de ajedrez de 2022 están inspirados en una fotografía que el propio autor sacó en 1976 en el Parque Franklin de Washington D.C.

FICHA TÉCNICA
PHILIPPE MANSON
JOUEURS D'ECHEC, 2022
ACRÍLICO SOBRE LIENZO. 46 x 55 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

jueves, 7 de noviembre de 2024

ARTURO POMAR POR JAIME CLARA

Caricatura del Gran Maestro Internacional de Ajedrez español Arturo Pomar (1931-2016) por Jaime Clara. Se publicó en el blog del artista uruguayo Arte y caricaturas el 26 de mayo de 2023, coincidiendo con el séptimo aniversario del fallecimiento de Pomar.

Jaime Clara (1965) es un caricaturista, periodista y escritor de la República Oriental del Uruguay especializado en temas culturales.
 

miércoles, 6 de noviembre de 2024

ROPA DE CASA, POR IGNACIO MARTÍNEZ DE PISÓN

En el último libro de Ignacio Martínez de Pisón (1960), el autobiográfico Ropa de casa (Seix-Barral. Barcelona, 2024), el autor nos cuenta que se reunía con un amigo durante años en el bar Velódromo de la calle Muntaner, en Zaragoza, a jugar al billar. Durante las partidas se entretenían componiendo palíndromos —esas frases que pueden leerse igual de adelante hacia atrás o de atrás hacia adelante—. Esta actividad le merece la siguiente reflexión:

Era un entretenimiento adictivo, como el juego del ajedrez, que, diseñado para representar la realidad, acaba generando una realidad autónoma, independiente.

FICHA TÉCNICA
IGNACIO MARTÍNEZ DE PISÓN
ROPA DE CASA
ANAGRAMA. BARCELONA, 2024

martes, 5 de noviembre de 2024

¿Y SI LO DEJAMOS EN TABLAS?, POR KEVIN BEST


Kevin Best (1960) es un fotógrafo neozelandés, aunque vive y trabaja en Australia, fascinado por las naturalezas muertas de la pintura clásica europea, en especial por las de la época barroca holandesa, y por los bodegones que el italiano Giorgio Morandi pintó en el siglo XX. El objetivo declarado de Best es que sus fotografías parezcan pinturas. Para ello no ha dudado en reunir una enorme colección de objetos de época con los que montar sus bodegones.

Uno de los géneros que Best recrea es el de la vánitas. Inspirado en las palabras del Eclesiastés «vanidad de vanidades, todo es vanidad», este tipo de pinturas advertían sobre el temprano fin de los placeres mundanos y la llegada inevitable de la muerte. Se pretendía que el espectador reflexionase sobre su vida y buscara un sentido a su existencia ante el fin próximo y se preocupara por ganar la vida eterna.

En la obra que mostramos, junto al arcano número trece del tarot —La Muerte— aparece un cráneo, el símbolo tradicional de la fugacidad de la vida, unas piezas de ajedrez, unos dados, símbolo del azar y de lo mundano, y lo que parece ser un crucifijo. Todos los elementos llaman a la reflexión sobre las Postrimerías: muerte, juicio, infierno y gloria.

El título de esta vánitas es What if it ends in a draw? (¿Y si lo dejamos en tablas?) y fue realizada en 2007.

lunes, 4 de noviembre de 2024

LA FOTOGRAFÍA DE BODAS


Anna Fletcher es una fotógrafa especializada en bodas. 

Cualquier lector atento de ARTEDREZ recordará que en más de una ocasión hemos definido el ajedrez como el juego del amor: Tristan e Isolda, Lanzarote del Lago y la reina Ginebra, Max Ernst y Dorothea Tanning y tantas otras parejas de amantes que se solazaban en el juego. Por ello no es de extrañar que se recurra a él cuando se quiere representar el amor.

Sin embargo, pensamos que debería prestarse un poco más de atención a lo que se muestra e intentar que lo que aparezca en el tablero tenga algo de sentido. 

domingo, 3 de noviembre de 2024

DUCHAMP POR ARMAN


Fotografía de Marcel Duchamp realizada por el artista francés de origen español y nacionalizado norteamericano Arman (1928-2005) a mediados de los años sesenta.

Arman fue un profundo admirador de la obra de Marcel Duchamp, que le sirvió de inspiración para gran parte de su trabajo y al que rindió homenaje en multiples ocasiones.

sábado, 2 de noviembre de 2024

LAS ACUMULACIONES DE ARMAN

La principal aportación de Arman (Armand Pierre Fernández, 1928-2005) al arte contemporáneo fueron las llamadas «acumulaciones» que comenzó a realizar en los años 60 del siglo XX. El artista reunía objetos comunes de una misma clase y sin manipularlos en forma alguna, simplemente acumulándolos, los exponía al público. Todo tipo de cachivaches, recogidos de la basura o rescatados de desguaces, como tenedores, máscaras de gas, relojes, cencerros, guitarras, saxofones, coches e incluso tanques, componían un gigantesco monumento a una sociedad que hace de la acumulación de bienes y de la filosofía del usar y tirar el sentido último de su existencia.

Una variante de las «acumulaciones» fueron los «encapsulamientos», los objetos se disponen en recipientes cerrados pero transparentes, de forma que dejen ver el contenido.

Arman formó parte, junto con Yves Klein, Tinguely, Christo y otros, de los llamados «Nuevos Realistas» porque su enfoque del arte suponía un retorno a la realidad, como oposición al arte abstracto, pero no cayendo en lo figurativo sino apropiándose de objetos en una suerte de "reciclado poético de la realidad urbana, industrial y publicitaria" según formuló Pierre Restany, el ideólogo del grupo.

Posteriormente, Arman introdujo en su obra un nuevo concepto: el de la destrucción. Los objetos se destruyen golpeándolos, laminándolos e incluso quemándolos para luego reordenar los restos y restituir un objeto que transmite un nuevo significado. 

Todas estas ideas se pueden ver claramente en las siguientes fotografías de obras de Arman, varias de ellas homenajes a Marcel Duchamp, relacionadas con el ajedrez.


HOMMAGE A MARCEL DUCHAMP (1966)
COLECCIÓN PARTICULAR
25 x 25 x 25 cm.



HOMMAGE A MARCEL DUCHAMP: TO AND FOR RROSE SELAVY (1973)
PHILADELPHIA MUSEUM OF ART
22,9 x 45,7 cm. (la caja cerrada)
Edición de 90 ejemplares


TABLERO DE AJEDREZ
42,5 x 42,6 cm.




ACUMULACIÓN DE PIEZAS DE AJEDREZ EN RESINA
45,5 x 23 x 9,8 cm.



AJEDREZ (ca. 1990)
Bronce con pátina negra
40,6 x 29,2 x 29,2 cm.
Edición de 70 ejemplares

viernes, 1 de noviembre de 2024

iSIDRO LÓPEZ-APARICIO (iLA)


Obra de isidro López-Aparicio (iLA), 1967, presentada en la exposición Germinar sin fin, que fue exhibida en el Museo Lázaro Galdiano de Madrid en 2022. La exposición reunía obras relacionadas con el ciclo de la vida y el respeto a la naturaleza y su capacidad de transformación.

Ajedrez germinando (la fuerza de la naturaleza), 2021-2, muestra como la naturaleza encuentra su camino en cuanto se la deja libre, al igual que la vegetación brota entre el asfalto en cuanto dejan de pasar coches o peatones. En un tablero de ajedrez han crecido varias especies vegetales, inesperadamente, cambiando el terreno de juego, pero no inutilizándolo. Efectivamente, como vemos en las fotografías, sigue siendo practicable, aunque el juego se vuelve más cuidadoso.