BERNARD VAN VLIJMEN

Capablanca y Euwe jugando al ajedrez en 1931 es una obra del artista holandés Bernardus Alphonsus Ignatius Gerardus «Bernard» van Vlijmen (1895-1977). Como curiosidad, el dibujo está firmado por ambos contendientes.

Van Vlijmen fue retratista, paisajista e ilustrador de libros. Tuvo una relación estrecha con el deporte y participó en los Juegos Olímpicos de París de 1924 en la categoría de pintura, aunque no obtuvo medalla. Ya hemos dicho en alguna ocasión anterior que el arte —en cinco categorías distintas: arquitectura, literatura, música, pintura y escultura— fue disciplina olímpica entre 1912 y 1948. Nunca lamentaremos lo suficiente que, en vez de eliminar el deporte, las Olimpiadas prescindieran del arte después de Londres 1948.

Capablanca y Euwe disputaron el match en diversas ciudades de los Países Bajos entre el 1 y el 16 de julio de 1931. La victoria correspondió al cubano por 6 a 4 (+2 =8).

Capablanca, en aquella época, todavía luchaba por obtener el encuentro de revancha frente a Alexander Alekhine, que se había proclamado cuarto campeón del mundo en 1927, precisamente frente al cubano, cosa que no llegó a ocurrir. Euwe era uno de los valores emergentes en el panorama ajedrecístico mundial y se proclamaría quinto campeón del mundo de ajedrez en 1935, al derrotar a Alekhine.

FICHA TÉCNICA

BERNARD VAN VLIJMEN
CAPABLANCA Y EUWE
LÁPIZ SOBRE PAPEL CREMA. 24,7 x 33,7 cm.

COLECCIÓN PARTÍCULAR

NELLEKE VERHOEFF. SOLEDAD

Nelleke Verhoeff es una artista e ilustradora holandesa. Su principal fuente de inspiración son las personas: sobre todo las expresiones faciales, a través de las cuales intenta contar pequeñas historias.

Entre diciembre de 2010 y noviembre de 2011 desarrolló el proyecto «Una cara al día» en el que dibujó 365 retratos en días consecutivos. Aunque pertenece a otra serie, la obra que presentamos, titulada Soledad, participa de la misma inquietud.

De nuevo encontramos al jugador solitario, en este caso jugadora, esperando, quizá inútilmente, que se reanude la partida. 

UNA TARDE EN PARÍS, POR ED VAN DER ELSKEN

El 7 de marzo de 2018 publicamos una nota sobre el fotógrafo holandés Ed van der Elsken, uno de cuyos trabajos más conocidos trata sobre el París de los existencialistas. En aquella nota, que pueden leer aquí, publicamos una versión de peor calidad e incompleta de la fotografía que encabeza estas líneas.

LASKER POR HARTZ

Louis Hartz (1869-1935) fue un pintor holandés famoso por sus paisajes marinos, escenas de playa y escenas costumbristas sobre pescadores y su entorno. Muchas de estas obras estaban ambientadas en la muy ajedrecística localidad de Wijk aan Zee.

Melancólico, un punto misántropo, reacio a las exposiciones —hasta después de su muerte no se celebró una gran exposición de su obra—, Hartz creía que la pintura no debía contar historias —para eso está la literatura—, pero sostenía que la pintura podía expresar lo «eterno» en las cosas más simples: en una hoja, en una flor.

En 1920, un incendio destruyó la mayor parte de su producción. Cientos de óleos, miles de bocetos ardieron. Hartz logró recuperarse. Su obra después del desastre se centró en realizar retratos. Paradójicamente, esto le granjeó más fama en unos pocos años que la que había alcanzado en treinta de profesión.

Uno de estos retratos es el del segundo campeón del mundo de ajedrez, el alemán Emanuel Lasker (1868-1941). El retrato está datado en 1921 por lo que es probable que se hiciera poco después de su derrota en La Habana ante José Raúl Capablanca.

FICHA TÉCNICA

LOUIS HARTZ

RETRATO DE EMANUEL LASKER, 1921

ÓLEO SOBRE LIENZO.

COLECCIÓN DAVID DeLUCIA

 

¡ME COMO LA DAMA!

Literalmente, además. Nunca fue tan estricto el sentido de comerse una pieza. 

Huub Louppen aprovechó el regalo de un vecino, la tela que le sirve de servilleta, para hacer un autorretrato humorístico. Louppen es un fotógrafo de los Países Bajos que juega al ajedrez ocasionalmente. La obra se titula Jaque mate y fue tomada en 2013.

El trabajo de Huub puede verse en su galería de Flickr siguiendo este enlace.

LAS HERMANAS

Reimond Jozef Pieter Kimpe (1885-1970) fue un pintor belga flamenco cuya obra podemos relacionar con lo que se llamó el expresionismo flamenco. Al igual que alemanes y franceses, los expresionistas flamencos reaccionan contra el postimpresionismo, lo académico y lo objetivo, propugnando una pintura subjetiva, con mensaje y libre de ataduras.

Activista en pro de la anexión de las provincias flamencas de Bélgica a Holanda (después de la I Guerra Mundial emigrará a los Países Bajos), Kimpe centró su trabajo en la representación de tipos y costumbres de Zelanda. Después de la II Guerra Mundial su paleta se aclaró y su figuración se estilizó. Estas hermanas ajedrecistas pertenecen a este periodo.

FICHA TÉCNICA

REIMOND KIMPE

DE ZUSJES (LAS HERMANAS), 1960

ÓLEO SOBRE LIENZO. 

COLECCIÓN PARTICULAR

REDMER HOEKSTRA

Redmer Hoekstra (1982) es un ilustrador neerlandés que cultiva una figuración fantástica e imaginativa, pero realista en la representación, en la que mezcla objetos de procedencia muy diversa. En su obra lo orgánico se funde con lo inorgánico, lo humano con lo animal, o con lo vegetal; o con lo animal y lo vegetal a un tiempo. Los animales se hacen música y el interior de los objetos puede esconder cosas sorprendentes. Un mundo fantástico, abierto a cualquier interpretación. 

En la imagen que mostramos, de 2017, creemos adivinar un reflejo de la célebre aporía de Zenón. La lenta tortuga y el vertiginoso ritmo de una partida relámpago.

LASKER POR VAN DER NAT

Caricatura del segundo campeón del mundo de ajedrez, el alemán Emanuel Lasker, por el artista de los Países Bajos Willem van der Nat (1864-1929)

 

EN LAS CALLES DE... SALZBURGO

Fotografía de Felix Quaedvlieg, un artista de los Países Bajos, tomada en Salzburgo. Uno de los campos en los que se desenvuelve Quaedvlieg es el de la fotografía urbana. La foto que mostramos forma parte de un proyecto todavía en marcha titulado Desarrollando la identidad urbana.

EL CANON ENCRIPTADO EN FORMA DE TABLERO AJEDREZ DE GHISELIN DANCKERTS

La cultura del Renacimiento (y no digamos nada de la del Barroco) gustaba de lo enigmático, de lo escondido, de lo difícil... Una cultura elitista y sutil que se manifestaba en trabajos tan delicados como este «canon encriptado en forma de tablero de ajedrez», obra del neerlandés Ghiselin Danckerts (c1510-1567)

Un canon es una composición musical en la que un primer instrumento —o voz— inicia una melodía y, pocos compases después, un segundo instrumento —o voz— la repite. El segundo instrumento —o voz— puede interpretarse exactamente igual o con variaciones en tono. Sobre esta base pueden añadirse más instrumentos —o voces—. Y un canon enigmático, como el que nos ocupa, es uno en el que el autor solo ha dejado escrito el tema principal y debe ser el interprete el que busque la forma en que debe repetirse los temas secundarios para que encajen. 

Leer la voz canon en la wikipedia será de más utilidad al lector que mis torpes explicaciones.

De Ghiselin nos han llegado pocas obras. Esta en concreto lo ha hecho a través del teórico Pietro Cerone, quien la publicó en su tratado de 1613 El melopeo y maestro: tractado de musica theorica y pratica, escrito en castellano y publicado en Nápoles en 1613. La imagen pertenece a este libro que puede consultarse en línea aquí. Danckerts afirmó que desde su partitura era posible extraer 20 cánones a cuatro voces pero no dejó la solución. Hasta 1986 no se encontró la última variación.

Encontré el maravilloso canon de Ghiselin Danckerts en la magnífica página de Facebook «Una cosa rara - la música curiosa» a la que llegué gracias a mi querido amigo Enrique García Jordá.

ROCK 'N' ROLL JUNKIE

El holandés Herman Brood fue un ídolo del rock'n'roll en su país y el enfant terrible de la vida cultural de los Países Bajos hasta su muerte en 2001. Cuando su carrera musical empezó a declinar, se volcó en otra de sus grandes pasiones: la pintura.

Su estilo, quizá influenciado por el grupo CoBrA, se caracteriza por el uso de colores primarios, delimitados por gruesos trazos negros y la inclusión de eslóganes y tipografía lo que le acerca al universo del grafiti. 

FICHA TÉCNICA

HERMAN BROOD
JUGADORES DE AJEDREZ (s/f)
SERIGRAFÍA (75 x 60 cm.)

AJEDREZ (s/f)
SERIGRAFÍA (85 x 106 cm.)