jueves, 2 de abril de 2026

¡JAQUE AL REY ROJO!


Ilustración de Lucien Métivet (1863-1932), publicada en el semanario satírico La Bayoneta en 1917. Esta publicación dedicó muchos esfuerzos a mejorar la moral de la población en los peores momentos de la I Guerra Mundial.

La personificaciones de Francia (Marianne, a la izquierda, con las piezas blancas) y el Imperio alemán (Germania, defendiendo las rojas) se enfrentan en una partida de ajedrez. 

El escudo de Marianne muestras las banderas de los países de la Triple Entente (Rusia, Francia e Inglaterra) más los nuevos aliados Italia y Estados Unidos. Por el otro lado estaban las Potencias Centrales (imperio alemán, imperio austrohúngaro e imperio otomano).

martes, 31 de marzo de 2026

DUCHAMP: LA PIPA Y LA NAVAJA, POR FRANCK CABROL


Franck Cabrol rinde homenaje a Marcel Duchamp en esta obra, titulada La pipe et le rasoir... (La pipa y la navaja...). Pertenece a una amplia serie de obras dedicadas a homenajear a artistas de distintos géneros y épocas, una de las líneas de trabajo más características del autor.

La intención declarada de Cabrol es despertar la curiosidad del espectador y, a través de las pistas diseminadas en la obra, llevarlo al descubrimiento de quién es el artista homenajeado.

En el caso que nos ocupa, no es difícil llegar a la respuesta: Marcel Duchamp. Elementos fundamentales en la trayectoria del creador francés, como el ajedrez o la presencia de su alter ego femenino, Rrose Sélavy; elementos definitorios de su imagen, como la pipa; o artículos presentes en su obra, como la navaja, no dejan lugar a dudas.

Toda la obra de Franck, como suele firmar, está teñida de un sutil humorismo y de un marcado componente conceptual. Su formación como soplador de vidrio —especializado en esculturas de neón— se combina con el uso de fragmentos de muñecas infantiles para construir sus personajes, a los que sitúa junto a objetos identificables con el artista al que está homenajeando. Estas composiciones adoptan la forma de instalaciones tridimensionales cuya culminación es la fotografía final cuidadosamente elaborada.

En el aspecto ajedrecístico, se han “bailado” algunos de los trebejos: alfiles y caballos han intercambiado posiciones, y también el rey y la dama. Estamos seguros de que esto último no le hubiera importado a Duchamp.

domingo, 29 de marzo de 2026

ANALIZANDO EN EL HOSPITAL


En el centro médico de la Policía Metropolitana de Hendon, en el noroeste de Londres, tres pacientes discuten sobre una posición en presencia de una mujer.

La fotografía se conserva en la Biblioteca Gráfica Mary Evans.


 

viernes, 27 de marzo de 2026

EL MAESTRO DE MOXON

Reedición del cuento de Ambrose Bierce en el semanario australiano Smith’s Weekly.
28 de abril de 1938

Moxon's Master es una obra del escritor norteamericano Ambrose Bierce (1842-1914), llamado por sus contemporáneos el Amargo Bierce por la misantropía, pesimismo y humor negro que destilan sus obras.

Fue publicado en la antología de relatos Can Such Things Be? por The Cassell Publishing Company, New York, 1893. 

Aunque la mayoría de los cuentos de Bierce han sido publicados en España en distintas antologías, no existe una edición específica de este libro. 

Sin embargo, en 2005 la editorial Valdemar reunió bajo el título ¿Pueden suceder tales cosas? cuarenta y dos cuentos del autor norteamericano que incluyen los veinticuatro de la edición original. Entre ellos, el cuento del que estamos hablando, titulado El maestro de Moxon.   

En muchos sitios se da la publicación del cuento en The San Francisco Examiner  el 16 de abril de 1899 como la primera edición del mismo, pero es posterior a la que hemos comentado en el párrafo precedente.

Es Moxon' Master un relato breve, apenas quince páginas en la edición que hemos manejado (El rival de Prometeo. Vidas de autómatas ilustres. Edición de Sonia Bueno Gómez-Tejedor y Marta Peirano. Impedimenta. Madrid, 2009), pero que toca temas que con el tiempo se han ido situando en el primer plano de la actualidad.

Por ejemplo, que pueda concebirse una inteligencia mecánica construida por el hombre. Sería, por lo tanto, una de las primeras creaciones literarias que apuntan la posibilidad de que una inteligencia  artificial pudiera existir sin recurrir a la magia o lo milagroso, solo apelando al intelecto humano. 

O que sea el ajedrez —como quería Goethe, y después los pioneros de la inteligencia artificial, encabezados por Babbage y Turing— la piedra de toque de la inteligencia. Juego de la razón pura, el ajedrez ya estuvo presente en el más conocido de los autómatas anteriores a la cibernética: El Turco. 

Creado por Wolfgang von Kempelen (1734-1804) en 1769, El Turco era supuestamente un mecanismo de relojería coronado por un maniquí, vestido a la manera oriental, que tenía la capacidad de jugar al ajedrez autónomamente. Fue exhibido por toda Europa, cosechando grandes éxitos. A la muerte de Kempelen, en 1804, Johann Maelzel (1772-1838) siguió explotando el autómata, llevándolo a América. Sin embargo, era un jugador profesional, escondido dentro de la estructura, el que jugaba realmente las partidas.

Sin embargo, El Turco tuvo su importancia en el desarrollo de la computación. En 1819 y 1820 Charles Babbage (1791-1871) disputó dos partidas contra el autómata. El científico inglés, como muchos otros, estaba convencido de que había truco, que era la acción humana la que daba vida a El Turco. No pudo demostrar la superchería, pero le dio la idea para diseñar un algoritmo que pudiera servir para jugar juegos de habilidad, incluido el ajedrez. Babbage diseñó también una máquina calculadora que está considerada la primera inteligencia artificial de la historia. (Hemos publicado algunas cosas sobre El Turco en ARTEDREZ)

Y, por supuesto, el gran impulsor de la inteligencia artificial, Alan Turing (1912-1954), utilizó el ajedrez como uno de los primeros retos para sus primeras máquinas de computación. (De Turing y la IA aplicada al ajedrez también hemos hablado un poco) 

Es muy probable que El Turco inspirara a Bierce el aspecto de su autómata —el término robot no llegaría hasta 1920 de la mano de Karel Čapek (1890-1938) en su obra R.U.R. (Robots Universales Rossum)— que presenta vestido a la manera oriental. 

El relato original puede leerse aquí: Moxon's Master. Hay varias traducciones —realizadas con desigual fortuna— disponibles en la red. Aquí se puede leer una de ellas.

El argumento es el siguiente. Dos hombres están discutiendo la posibilidad de que una máquina piense. Moxon, el anfitrión, defiende apasionadamente esa posibilidad. Su invitado y narrador del cuento la niega. En un momento dado, se oyen unos ruidos provenientes del taller de Moxon, este se ausenta y, después de más ruidos, reaparece con una herida en la mejilla. Explica que tenía una máquina dentro que se había puesto nerviosa. La discusión sigue hasta que el narrador, enfadado, abandona la casa.

Pero, después de su marcha sigue pensando en lo que ha hablado con Moxon y empieza a ver de otra manera las cosas. Tanto que decide regresar a la casa y  reanudar conversación con su amigo. Cuando llega, se dirige al estudio, donde encuentra a este sentado a una mesa y jugando al ajedrez contra un ser de aspecto extraño, vestido con una túnica y tocado por un fez. Los jugadores intercambian un par de jugadas y Moxon da jaque mate a su rival. El autómata se levanta y sin mediar palabra estrangula a Moxon.

Un incendio se desata en la casa y arrasa el edificio entero. El narrador es rescatado y pregunta por Moxon y por el autómata que había en la habitación, pero solo obtiene una respuesta ambigua. El cuento termina con la declaración del narrador de que el suceso había ocurrido hacía muchos años y que ahora ya  no estaba tan seguro de lo que vio.

Ya hemos dicho que posiblemente sea la primera inteligencia artificial mencionada en la literatura. Pero además plantea desde el principio problemas que hoy en día están en primera línea del debate con relación a ella: el de los límites morales. 

El autómata creado por Moxon es un mecanismo que destruye a su creador, dejando en la oscuridad si su conducta es fruto de su propia programación o del ejercicio de su libre albedrío. Por supuesto, tampoco se dice si la máquina tiene conciencia de sí misma. Moxon ha jugado a ser un aprendiz de brujo —de nuevo Goethe—, desatando unas fuerzas que escaparon a su control.

Bierce demuestra un buen conocimiento de la filosofía de su época. En el texto se encuentran menciones a Herbert Spencer (1820–1903), quien en sus The Principles of Biology (1864-67) intenta una definición de «vida»; a John Stuart Mill (1806–1873), que especuló sobre causa y efecto en A System of Logic (1843); y a George Henry Lewes (1817–1878), a propósito de las satisfacciones intelectuales de la filosofía descritas en The History of Philophy (1867).

Gran parte de la actualidad que mantiene el relato de Bierce en nuestros días procede de la calculada ambigüedad que preside el texto. Bierce describe fríamente los hechos y no se deja llevar por consideraciones morales de ningún tipo. 

Por último, unas consideraciones sobre el título. Moxon's Master puede traducirse al castellano como El maestro de Moxon o El amo de Moxon. Otro elemento ambiguo de la obra. El autómata es creación de Moxon y el enfrentamiento directo entre ambos, la partida de ajedrez, termina con la victoria del científico. 

Pero el titulo sugiere que es el autómata quien es el maestro de su creador. En ese caso, ¿cuál es la lección que obtiene Moxon? ¿Qué le enseña su creación? Puede que demostrar que un sistema inteligente no se va a dejar constreñir en la subordinación, que va a tomar sus propias decisiones y que va a crear un código moral propio. Moxon creó una inteligencia autónoma sin preocuparse de marcarle límites éticos. Esto supuso su ruina.

miércoles, 25 de marzo de 2026

ELIZABETH BARTH


Elizabeth Barth (1948) es una artista autodidacta de origen alemán aunque radicada en Paraguay.

Su obra esta muy influida por el surrealismo.

La mesita de ajedrez forma parte de la colección Páginas de un diario, realizada entre 2008 y 2010 y que recoge obras que recuerdan acontecimientos importantes en la vida de la autora.

FICHA TÉCNICA
ELISABETH BARTH
LA MESITA DE AJEDREZ (2008-2010)
ÓLEO SOBRE LIENZO
COLECCIÓN PARTICULAR

lunes, 23 de marzo de 2026

ENTRE DOS GALAXIAS

El cohete Papua ha aterrizado. Schwartz, inclinándose sobre la mesa angosta en el salón del puerto aéreo, le dice a la azafata en un tono bajo e intenso:

—Mi vida estaba en crisis. Todos mis valores se estaban volviendo sin sentido. Estaba descubriendo que mi profesión elegida era vacía, tonta, tan inútil como... jugar al ajedrez.

—Qué horrible—, susurra Dawn suavemente.

Cita extraída del relato corto de Robert Silverberg Schwartz Between the Galaxies, publicado en la antología Stellar 1 editada por Ballantine en 1974. Existe una versión castellana de Antonio-Prometeo Moya traducida como Entre dos galaxias (Umbral cósmico. Caralt. Barcelona, 1976).

sábado, 21 de marzo de 2026

JOVEN AJEDRECISTA EN WASHINGTON SQUARE PARK

El heterogéneo publico que se concentra en torno a las mesas de ajedrez de Washington Square Park contempla las partidas de un joven ajedrecista en este apunte de Kevin P Sacco de 2019.

Sacco es ilustrados publicitario y como obra personal desarrolla una serie de dibujos sobre los habitantes de Nueva York y sus costumbres.

 

jueves, 19 de marzo de 2026

KINGPIN


Kingpin es un supervillano del universo Marvel, archienemigo de Spiderman y Dare Devil (llamdo Dan Defensor en España en la época de mi lejana infancia). Su apariencia se modeló sobre el aspecto físico del legendario actor Sydney Greenstreet, el inolvidable propietario del bar Blue Parrot en Casablanca.

La imagen que mostramos es la portada del episodio 7 del volumen 2 de la serie dedicada al personaje, dibujada por Tony Harris. Se publicó el 2 de enero de 2004.

domingo, 15 de marzo de 2026

EL AJEDREZ Y EL AMOR ESTÁN PERPETUAMENTE REÑIDOS CON LA CORTESÍA

La frase que da título a esta nota se publicó el viernes 15 de enero de 1836 en un artículo firmado simplemente B, publicado en La Abeja, un periódico de información política y general, editado en Madrid, que estuvo en circulación entre 1834 y 1836.

El artículo cuenta la historia de un forastero en el Foro que fue presentado a una tertulia. El forastero cuenta que fue muy bien recibido por todos, excepto...

Solo dos ó tres parejas de enamorados que en otros tantos rincones de la sala pelaban la pava muy à su sabor, y otra pareja, asegurada ya de incendios, que jugaba al ajedrez en un estremo de la sala no lejos de un cuadro de Job, continuaron en sus tareas sin hacer maldito el caso de mí ; y no lo estrañé porque tengo aprendido dias ha que el amor y el ajedrez están perpetuamente reñidos con la cortesía.

Respetamos la ortografía y puntuación de la época. 

viernes, 13 de marzo de 2026

MOLOTOV CHESS (OR CHECKERS)


Dos miembros de la Unidad de Defensa Territorial Ucraniana,  que estaba defendiendo una barricada al este de Kiev, juegan una partida con cócteles Molotov. La foto, de Chris McGrath, se tomó solo dos semanas después de empezada la guerra, en marzo de 2022.

Aunque las referencias a la foto, que se volvió viral —según se llama ahora a lo que se convierte súbitamente en algo muy popular—, hablan reiteradamente de ajedrez, creo que realmente están jugando a las damas.

miércoles, 11 de marzo de 2026

OCHO DÍAS EN YALTA


La conferencia de Yalta (4 al 11 de febrero de 1945) marcó el desarrollo geopolítico de los años posteriores y fue el comienzo de la guerra fría.

Churchill, Roosevelt y Stalin, los líderes de los países vencedores en la II Guerra Mundial, deambulan por el tablero internacional con la conciencia de ser las piezas más poderosas y las que pueden dictar las reglas.

De nuevo aparece la idea del mundo como un tablero de ajedrez, la relación metafórica entre el microcosmos del tablero de ajedrez y el macrocosmos del mundo.

lunes, 9 de marzo de 2026

DEL HAMBRE

Fernando del Hambre (1977) es un ilustrador madrileño que colabora habitualmente con la prensa escrita y desempeña labores como director de arte para organismos internacionales como UNESCO, FAO o Greenpeace.

La viñeta se publicó el 8 de marzo de 2026 en el diario El País para ilustrar la columna «Mujer, vida, libertad», de la politóloga Máriam Martínez-Bascuñán, en la que se analiza la situación de las mujeres iraníes en el contexto de la guerra.

Del Hambre dibuja a una dama sobre un tablero que ha perdido su carácter ortogonal, como la guerra ha descompuesto la regularidad de la vida. La figura se rodea de otros trebejos que evocan reyes, aunque su iconografía se aparta de la tradición, reforzando la sensación de un mundo desplazado y fragmentado.

La escena transmite la doble amenaza que pesa sobre las mujeres iraníes: la interna, el machismo que condiciona sus vidas; y la externa, un conflicto que no las excluye de la violencia: las bombas también las matan.

sábado, 7 de marzo de 2026

LA SERENÍSIMA

Una portada ajedrecística para el DVD The Godfather: Masters of the German & Italian Baroque. Por La Serenissima, un grupo de música antigua formado por Adrian Chandler en 1994. El disco fue editado por Signum Classics en 2019.

 

jueves, 5 de marzo de 2026

EL AJEDREZ Y LOS DIOSES, POR RODOLFO WALSH

El ajedrez y los dioses es un brevísimo cuento de Rodolfo Walsh publicado en 1953 en el número 1 de la revista estudiantil Fénix.

En él, Walsh abunda en la idea del paralelismo entre el microcosmos, el tablero de ajedrez, y el macrocosmos, el universo real, y pone en cuestión ideas como la capacidad de decidir o la libertad individual. Unos dioses amorales que solo siguen sus propias reglas mueven los hilos, indiferentes a las consecuencias de sus actos.

Tratándose de Walsh, es probable que el cuento tenga una lectura más política que metafísica. Los dioses podrían entenderse como el sistema frío e impersonal que controla con lógica implacable el mundo sin preocuparse de los individuos, débiles y reemplazables.

Como colofón, veamos el cierre de la narración de Walsh.

Se ha dicho pobremente que las fuerzas de un bando simbolizan el bien; las otras el mal. Cualquiera puede comprobar la estúpida mentira de esa creencia. Los dioses no tienen idea del bien y del mal. De lo contrario no podrían existir. En el preciso instante en que la sola idea del bien o del mal entrara furtivamente en la voluntad que mueve las piezas sobre el tablero, éste saltaría en pedazos como una gigantesca copa de cristal.

Más sobre Rodolfo Walsh en ARTEDREZ 

martes, 3 de marzo de 2026

REINALDO FERREIRA

Un poema de Reinaldo Ferreira (1922-1959), un poeta portugués cuya obra solo se publicó en forma de libro póstumamente y a expensas de sus amigos.

Favorito de cantantes como Amália Rodrigues o Zeca Afonso, quienes musicalizaron sus poemas, su poesía es profunda, simbolista, cercana al existencialismo y poquísimo conocida en España.

Na vida somos iguais
Às peças que no xadrez
Valem o menos e o mais,
Segundo o acaso que a fez.

Do mesmo cepo nascer
Para as batalhas pensadas,
Aos mais, peões de perder,
A raros, ficções coroadas.

Mas, findo o jogo, receio
Que, extintas as convenções,
Durma a rainha no meio
Dos mal nascidos peões.

---------------------------

En la vida somos iguales
A las piezas del ajedrez,
Valen menos o más
Según el azar que las creó

Del mismo tocón nacen
Para batallas pensadas,
Para los más, peones que perder,
Para los raros, ficciones coronadas.

Pero cuando el juego termine, temo
Que, acabadas las convenciones,
La dama dormirá entre
Los desdichados peones.

domingo, 1 de marzo de 2026

ITELLA MASTBAUM


Retrato de Anna Akhsharumova (1957) —campeona de la URSS en 1976 y 1984 y de los EE. UU. en 1987— por Itella Mastbaum, artista israelí de origen ruso.

 

viernes, 27 de febrero de 2026

CUANDO EL AJEDREZ SE CONFUNDE CON LAS DAMAS I


Concentrados en el Hotel Zurbano de Madrid, los jugadores del Real Madrid F.C. Joseito, Marquitos y Lesmes disfrutan de un juego de tablero.

La foto, en venta en una conocida casa de compraventa de objetos de segunda mano y subastas, se presenta como jugadores del Real Madrid jugando al ajedrez. Pero un vistazo detenido al tablero nos revela que no hay reyes, que hay peones en la primera fila de las negras, que los dos alfiles blancos corren por las negras y que todas las piezas están en casillas del mismo color. Conclusión: están jugando a las damas con piezas de ajedrez.

miércoles, 25 de febrero de 2026

EL ESFORZADO CABALLERO DON TRISTÁN DE LEONÍS

Como continuación de nuestra última nota, vamos a ver algunas ilustraciones más de la leyenda de Tristán e Iseo.

Recordemos que Tristán había navegado hasta Irlanda para pedir la mano de Iseo la rubia en representación de su tío, el rey Mares de Cornualla. En el camino de regreso, mientras juegan al ajedrez, sienten sed y piden de beber. La somnolencia de sus servidores hace que equivocadamente les sirvan un filtro de amor que la madre de Iseo había preparado para que le fuera ofrecido a los novios en su noche de bodas. El filtro tenía la propiedad de que hacer que quien lo bebiera se enamorara perdidamente de la primera persona que viera.

Habitualmente se atribuye a un noble del siglo XII de nombre Luce de Gast una versión en prosa de la leyenda caballeresca de Tristán de Leonís  que supuestamente habría traducido del latín. En la época medieval se publicaron varias versiones de la obra, algunas de ellas ilustradas.

El sitio Peón eléctrico, dirigido por José Luis Álvarez y Diego Álvarez Alba, ha publicado un excelente artículo sobre el tema, del que hemos aprovechado algunas cosas.

Miniatura de un Tristan en prosa conservado en la Biblioteca Nacional Francesa bajo la signatura Français 97. Publicado entre 1401-1425. Traducido por Luce du Gast


Miniatura atribuida al maestro del misal de Yale. Ilustra Tristan en prosa (publicado según la BNF entre 1451 y 1475), traducido por Luce de Gast. Su signatura es Français 102.


Miniatura del Libro del buen caballero Tristan, hijo del buen rey Meliodus de Loenis, traducido por Luce de Gast. Se conserva en la sala de manuscritos de la Biblioteca Nacional francesa bajo la signatura Français 99. La fecha de publicación oscila entre 1401 y 1500.

Muestra a Tristan e Iseo en el barco en su camino de regreso a Cornualla antes de beber el filtro de amor.


El tema hizo fortuna en las artes decorativas medievales y se adaptó a todo tipo de soportes. La siguiente imagen muestra un cofre de madera de roble del siglo XIV que se conserva en el londinense Victoria & Albert Museum. Los relieves policromados muestran escenas del romance de Tristán e Iseo, entre ellas la escena de la partida de ajedrez.
La imagen siguiente muestra el respaldo de un sitial de madera de roble del siglo XIV que se encuentra en el conjunto conocido como "Jardines de Alfabia" en Bunyola (Mallorca). Fotografía de Fabián Montojo.


Fuera del marco cronológico de la Edad Media, el tema ajedrecístico ha seguido llamando la atención de los artistas que se han acercado al mito de Tristán e Iseo.

El artista francés Maurice Lalau es el responsable de la siguiente ilustración realizada para la edición del romance realizada por Florence Simmonds publicada por William Heinemann en Londres en 1910. La escena representada muestra el  momento en que un amigo de los amantes se acerca a la reina para mostrarle el anillo que utilizaban como señal de autenticidad de los recados que se enviaban mediante terceros. En la versión de Alicia Yllera, este momento se cuenta así:
En la cámara real, la reina jugaba al ajedrez con su esposo. Dinas se sentó junto a ella, en un escabel. Dos veces, fingiendo indicarle la jugada, puso la mano sobre el tablero para que Iseo viese el anillo. La reina lo reconoció y fingió estar hastiada del juego. Esperó a que el rey abandonase la sala y se retiró a sus habitaciones haciendo venir a Dinas. 

La británica Evelyn Paul escogió para la edición que tradujo e ilustró (Camperfield Press. Saint Albans, s/f) el momento del súbito enamoramiento que se produce una vez que ambos han bebido el filtro preparado por la madre de Iseo.





lunes, 23 de febrero de 2026

TRISTÁN E ISOLDA

Esta nota se publicó originalmente el 2 de febrero de 2026 en el blog de Federico Marín Bellón Damas y reyes. 

Señores, ¿os agradaría oír un hermoso cuento de amor y de muerte? Se trata de la historia de Tristán y de Iseo, la reina. Escuchad cómo, entre grandes alegrías y penas, se amaron y murieron el mismo día, él por ella y ella por él. El relato de sus amores se extendió por la verde Erín y la salvaje Escocia, se repitió en toda la isla de Miel, desde el muro de Adriano hasta la punta del Lagarto, halló sus ecos en los bordes del Sena, del Danubio y del Rhin, encantó a Inglaterra, Normandía, Francia, Italia, España, Alemania, Bohemia, Dinamarca y Noruega. Su memoria durará mientras exista el mundo.

Así comienza la versión de Tristán e Iseo (Isolda) editada por Alicia Yllera para Alianza Editorial en 1984. Originada en la Edad Media, los amores ilícitos del joven caballero Tristán y la princesa Iseo se han convertido en una de las historias de amor por antonomasia de la cultura occidental. 

Su huella en la literatura y el arte ha sido enorme y duradera. Óperas, películas, series de televisión se han inspirado en la pareja irreprimiblemente atraída el uno por el otro, pese a todos los condicionamientos sociales.

Nuestra tesis es que el hecho de que Tristán e Iseo se enamoraran mientras jugaban al ajedrez es el motivo de la gran cantidad pinturas y grabados que muestran el proceso de galanteo, noviazgo y matrimonio de una pareja. Por eso hemos llamado repetidamente en las páginas de ARTEDREZ al ajedrez el juego del amor. 

El ajedrez permite la intimidad antes de que exista el amor. Es, podríamos decir, la antesala del deseo. Con Tristán e Iseo se inaugura una tradición simbólica e iconográfica en la que el tablero se volverá el escenario donde el amor se muestre sin decirse, funcionará como una metáfora del vínculo en ciernes y acompañará a los amantes desde el primario deseo carnal hasta el equilibrio conyugal. Bajo la etiqueta AMANTES hemos publicado unos cuantos ejemplos de lo que decimos. Quedan muchos más.

Veamos qué dice una versión en castellano de la leyenda:

Después de que Tristán e Iseo fueron dentro en la nao, el tiempo les hizo bueno e alzaron velas la vía de Cornualla. Y ellos yendo así, un día don Tristán e Iseo, jugando al axedrez, hacían gran fiesta. E no había entre ellos ningún pensamiento de amor carnal. Y ellos habían muy gran sed. E Tristán dijo a Gorvalán que les diese de beber.

Los sirvientes confunden las redomas y en vez de llevarles agua fresca les entregan el brebaje amoroso.

E luego que Tristán e Iseo hobieron bebido el brebaje, fueron así enamorados el uno del otro, que más no podía ser, e dexaron el juego del axedrez e subiéronse a una cama e comenzaron de hacer una tal obra que después en su vida no se les olvidó ni les salió del corazón por miedo de la muerte ni de otro peligro que acaescer pudiere. Por lo cual se vieron en grandes peligros y vergüenzas fasta la muerte.

E después que hobieron acabado su voluntad el uno del otro, tornaron a acabar el juego del axedrez que tenían comenzado.

Precisamente la miniatura siguiente, obra de Évrard d’Espinques de 1470, muestra el momento en que Tristán está ingiriendo el brebaje amoroso. 


Debieron de cogerle gusto tanto a la «obra» como al ajedrez porque más adelante en el libro, estando ya Iseo casada con el rey Mares, unos visitantes preguntaron por la reina y el rey les contestó:
Vedla en aquella tienda, do juega al axedrez con Tristán.
FICHA TÉCNICA
LIBRO DEL ESFORZADO CABALLERO DON TRISTÁN DE LEONÍS  Y DE SUS GRANDES HECHOS DE ARMAS
ESPASA CALPE. BUENOS AIRES, 1943
EDICIÓN, PRÓLOGO Y GLOSARIO DE IGNACIO B. ANZOÁTEGI

sábado, 21 de febrero de 2026

DEMOCRACIA ELECTRÓNICA, POR ISAAC ASIMOV

—No podemos dejarle leer el periódico —añadió Paulson—, pero si quiere una novela policíaca, o jugar al ajedrez…, cualquier cosa en fin que esté en nuestra mano proporcionarle para que se entretenga, dígalo sin reparos.

Una mención de pasada al ajedrez en el relato de Isaac Asimov Franchise, publicado en la revista If en 1955. En castellano, el relato ha recibido diferentes títulos como El sufragio, Derecho político, Democracia electrónica, Privilegio y Derecho a voto.

El relato cuenta como las ciencias de la computación han experimentado tal auge que por medio de Multivac, una enorme computadora, les basta el análisis de las opiniones de una sola persona para predecir el resultado de las elecciones presidenciales de los EE. UU. Se trata pues de elegir al ciudadano promedio que pueda sintetizar la opinión mayoritaria de la ciudadanía.

El relato puede leerse aquí

jueves, 19 de febrero de 2026

EL ALFIL MORTADELO


En la cubierta del Mortadelo Extra 37,  publicado por Ediciones B (Barcelona, 1993), el héroe epónimo de la revista aparece disfrazado de alfil en medio de una fragorosa partida de ajedrez. 

El surrealismo de Ibáñez en todo su esplendor: el caballo pastando de su cebadera, el mosquito quejándose de la higiene de la mano gigante, el peón evacuado en ambulancia, el grifo que remata el yelmo de Mortadelo, la llave abrelatas preparada para liberarlo de su armadura...

 

martes, 17 de febrero de 2026

MATE DE DOS ALFILES


Mate de dos alfiles es una novela del escritor alicantino afincado en Canarias Sergio Mira Jordán (1983), publicada a comienzos de este año (enero de 2026).

En un trasunto de la biografía del escritor —profesor funcionario alicantino con plaza en Canarias—, el subinspector Juárez, también alicantino, ha sido destinado a Gran Canaria, concretamente a la comisaría de Maspalomas. El personaje ya aparecía en una novela anterior y, como queda claro al final de esta, tendrá continuidad en el futuro. Estamos, pues, en los primeros compases de una saga. 

Juárez tendrá que aclimatarse a los tiempos, la geografía, la gastronomía y los modos de ser insulares, mientras se integra con sus nuevos compañeros y se enfrenta a sus nuevas responsabilidades. Por ello, la isla cobra un enorme protagonismo, convirtiéndose desde el primer momento en un personaje más, con su respiración, su ritmo y sus paisajes.

La investigación que recae sobre el subinspector Juárez no puede ser más rutinaria: un anciano aparece muerto en su casa con toda la apariencia de un suicidio. Ha bebido whisky y ha ingerido un gran número de ansiolíticos. Nada está fuera de sitio; no hay indicios de allanamiento ni de violencia. Todo parece listo para cerrar el caso con rapidez. Pero pequeños detalles y la intuición del policía irán retrasando esa conclusión.

El fallecido era Alonso Pedrosa, un anciano aparentemente normal cuya única manía conocida era su enorme pasión por el ajedrez. En su biblioteca conserva una gran cantidad de libros de ajedrez; colecciona recortes de periódico con los problemas publicados; juega online mediante aplicaciones y, en su escritorio, tiene un tablero con una posición de medio juego. Esta:


Posteriormente, se descubre que Pedrosa era miembro de un club de ajedrez de Maspalomas y es precisamente otro de los socios quien revela al inspector Juárez que la posición corresponde a una partida clásica: la celebrada en Londres en 1853 entre Schulder y Boden, que ha quedado en los manuales de táctica como ejemplo del mate conocido como mate de Boden. Veamos la partida con unos breves comentarios.


También se  menciona en la novela otra partida disputada en Estados Unidos en 2000 entre Ivanov y Pixton. Según el relato, apareció en un periódico regional bajo el epígrafe «blancas juegan y ganan». Existe una partida entre Alexander Ivanov y Aaron Pixton que coincide en fecha y resultado, pero no podemos identificar qué momento pudo ser el elegido para el diagrama, ya que Ivanov logró una ventaja considerable desde el principio. En cualquier caso, la reproducimos a continuación:


Y ya hacia el final del libro se describe una partida que Juárez disputa frente a uno de los socios del club de Maspalomas, quien le concede un alfil de ventaja, y que también transcribimos:


Y es precisamente aquí donde aparece el principal punto débil de la obra. La novela habla mucho de ajedrez, pero no siempre con la precisión terminológica que cabría esperar.

Los diagramas que publican los periódicos son problemas o estudios, no enigmas ni acertijos; los primeros movimientos de una partida constituyen la apertura, no la «abertura»; el primer movimiento puede ser e4, pero nunca e5; una partida a 30 minutos por jugada agotaría la paciencia del más contumaz de los partidarios del ritmo clásico; y tampoco existen, en el ámbito de los clubes, especialistas exclusivos en aperturas, finales o problemas.

Detalles nimios que no constituyen, para el lector no especialmente interesado en el ajedrez, ningún obstáculo para el seguimiento y disfrute del libro. Pero en nuestra opinión debilitan el hilo argumental de la historia.

Sin embargo, hay momentos acertados, como el homenaje al compositor argentino Jorge Kapros (1955-2023), fallecido en la época en la que está ambientada la novela; o las reflexiones sobre el significado de los distintos trebejos en la sociedad estamental medieval; o, incluso, la comparación entre el suicidio y el abandono en ajedrez cuando la situación no tiene solución.

Entre las especulaciones que la policía baraja a lo largo de la narración está si la posición de la partida, o el hecho de que el mate de Boden se produjera con dos alfiles, pudiera esconder algún tipo de significado fuera del puramente ajedrecístico. Por supuesto, no vamos a desvelar eso aquí.

Sí señalaremos que se reflexiona sobre varios aspectos del ajedrez que pueden entenderse como metáforas de la existencia: la necesidad de sacrificar algunas cosas para obtener otras. Incluso el tema principal de la obra —que no es otro que el de la impunidad o, aún más, el del silencio culposo que facilita tal impunidad por parte de quienes estarían obligados a no callar— podría relacionarse con el ajedrez. 

Como dijo el segundo campeón del mundo, Emanuel Lasker, «la mentira y la hipocresía no sobreviven mucho sobre el tablero». Y quizá esa sea, en última instancia, la idea que la novela intenta trasladar: que toda situación injusta, por muy estable que parezca, contiene ya en sí misma las semillas de su destrucción. 

FICHA TÉCNICA
SERGIO MIRA JORDÁN
MATE DE DOS ALFILES
ALREVÉS. BARCELONA, 2026

domingo, 15 de febrero de 2026

ALICIA A TRAVÉS DEL ESPEJO, POR RALPH STEADMAN

En 1972, la editorial londinense McGibbon & Kee publicó una nueva edición de Alicia a través del espejo ilustrada por el galés Ralph Steadman (1936). 

La Alicia de Steadman, de pelo larguísimo, mantiene su deuda con el ilustrador original, John Tenniel, en su vestimenta victoriana, con falda y mandil, aunque luzca unas medias a franjas horizontales como concesión a la cultura pop del momento. 

Como vemos en la segunda ilustración, Steadman se suma a los que ven en el caballero blanco un trasunto del autor y le ha dotado de los rasgos de Carroll.
—¡Más! ¡Más rápido! —Y la arrastraba en volandas.

—¿Estamos llegando ya? —se las arregló al fin Alicia para preguntar.

—¿Llegando ya? —repitió la Reina—. ¡Pero si ya lo hemos dejado atrás hace más de diez minutos! ¡Más rápido! —y continuaron corriendo durante algún rato más, en silencio y a tal velocidad que el aire le silbaba a Alicia en los oídos y parecía querer arrancarle todos los pelos de la cabeza, o así al menos le pareció a Alicia.

—¡Ahora, ahora! —gritó la Reina— ¡Más rápido, más rápido! 

Y fueron tan rápido que al final parecía como si estuvieran deslizándose por los aires, sin apenas tocar el suelo con los pies.


...el caballero recogió las riendas y volvió la cabeza de su corcel por el camino por donde habían venido. —Solo te quedan unos metros más —dijo— bajando por la colina y cruzando el arroyuelo aquel: entonces serás una reina..., pero antes te quedarás un poco aquí para decirme adiós... 

Los fragmentos de Alicia a través del espejo provienen de la traducción de Jaime de Ojeda para la edición de Alianza Editorial, publicada en Madrid en 1973.

viernes, 13 de febrero de 2026

RAMÓN FOLCH ROCA


Ramón Folch Roca (1923-1988) fue un pintor, ceramista, pedagogo y diseñador textil catalán.  Recorrió España y varios países europeos gracias a diversas becas y pudo entrar en contacto con el impresionismo, el expresionismo, el cubismo y el constructivismo. El expresionismo y el cubismo, en particular, dejaron una honda huella en su producción.

A partir de los años sesenta, se centra en la pedagogía del arte y del diseño, creando la Escuela de Diseño Textil de Barcelona, de la que será director hasta su muerte en 1988.

De la obra que presentamos, Partida de ajedrez, también realizó una punta seca, de la que no hemos podido recabar los datos técnicos.


FICHA TÉCNICA
RAMÓN FOLCH ROCA
PARTIDA DE AJEDREZ, 1961
ÓLEO SOBRE LIENZO. 160 x 130 CM.
COLECCIÓN PARTICULAR

miércoles, 11 de febrero de 2026

AJEDREZ EN LA ANTÁRTIDA


La descripción de esta fotografía, que se conserva en el Instituto Polar Francés, es: «Ajedrez con los australianos de Macquarie: AF. Liotard, G. Schwartz e Y. Vallette en un tablero donado por el Comandante Douguet».

La fotografía fue tomada en 1950 por Robert Pommier en Port Martin, la primera estación científica instalada en la parte de la Antártida que reclama Francia, conocida como Tierra Adelia.

Los fotografiados son André Frank Liotard (1905 - 1982), jefe de la expedición; Georges Schwartz (-) intendente y conductor de trineos; e Yves Vallette (1920-2014) topógrafo y astrónomo.

Por el diario de Liotard sabemos que los expedicionarios franceses disputaron una partida de ajedrez por radio contra los exploradores australianos que estaban en la isla de Macquarie. No sabemos el resultado.

Yves Vallette llevó un manual de ajedrez para ayudarse en sus análisis. Este:

El comandante Douguet citado fue el responsable de la primera expedición polar francesa realizada después de la II Guerra Mundial. Era también artista por lo que puede que sea el responsable del juego de piezas empleado, que representa animales antárticos, salvo los alfiles, que son expedicionarios, y las torres, casitas enclavadas sobre icebergs. Los caballos son focas; la dama, una ballena azul; el rey, un elefante marino; y los peones, pingüinos. Están hechos de cerámica







lunes, 9 de febrero de 2026

RUBÉN DÍAZ DE CORCUERA


El artista vitoriano Rubén Díaz de Corcuera retratado por Pilar G. Barco delante de su obra Ajedrez de suma cero, obra de la que hablamos hace un tiempo

Ajedrez de suma cero estará presente en la nueva exposición del artista El abismo de la nada / The abyss of nothingness / Ezerezaren amildegia que se exhibe desde el 24 de enero en la galería El Estado del Arte, de Vitoria-Gasteiz.

Díaz de Corcuera continúa en esta exposición su exploración de la oscuridad y el color negro como medios expresivos.

sábado, 7 de febrero de 2026

ESCENAS DE PLAYA


Fotografía de la agencia Rol, fechada en agosto de 1922, que muestra a dos hombres jugando al ajedrez en una playa.

La agencia Rol suministraba material gráfico a diversos periódicos franceses, fundamentalmente sobre temas de actualidad y deportes. Estuvo en activo entre 1904 y 1937. 

Se conserva una copia de 13 x 18 cm. en la Biblioteca Nacional de Francia.