miércoles, 30 de mayo de 2018

LOS JUGADORES DE AJEDREZ DE EMIL FILLA


Emil Filla fue unos de los principales artistas checos de vanguardia. Aunque la mayor parte de su producción se inscribe dentro de la corriente cubista, en sus comienzos estuvo muy influido por Edward Munch, los fauvistas franceses y los expresionista alemanes del grupo Die Brücke. Los jugadores de ajedrez que presentamos hoy fueron pintados en 1908 y pertenecen a su obra más expresionista.

Sobrevivió a duras penas a la II Guerra Mundial —estuvo internado en Dachau y en Buchenwald— y su arte encajaba mal con el realismo socialista, imperante en todo el bloque oriental tras la guerra, por lo que se dedicó fundamentalmente a la docencia y la pintura de paisajes.



FICHA TÉCNICA

EMIL FILLA
HRÁČI ŠACHŮ (LOS JUGADORES DE AJEDREZ), 1908
ÓLEO SOBRE LIENZO. 71 x 83 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

domingo, 27 de mayo de 2018

DYLAN DOG


Cubierta de Bruno Brindisi para la colección histórica a color de Dylan Dog, editada al alimón por el diario La Repubblica y el semanario L’Espresso. Lógicamente, una de las tres historias reunidas en el volumen es «Partida con la Muerte» de la que ya hemos hablado en Artedrez.

A continuación, un dibujo preparatorio en blanco y negro.


sábado, 26 de mayo de 2018

ELI REED & RUN D.M.C.


Dos miembros de la banda rapera y hip hopera Run D.M.C. juegan al ajedrez en el autobús que les lleva desde Nueva York a Norfolk (Virginia) donde van a celebrar un concierto. La fotografía es de 1986 y fue tomada por el fotógrafo norteamericano Eli Reed.

Reed fue el primer fotógrafo de raza negra miembro de pleno derecho de la agencia Magnum. Aparte de cubrir gran número de acontecimientos internacionales, una parte importante de su trabajo ha consistido en cubrir la vida y hechos de los afroamericanos. Una selección de ese trabajo lo reunió en Black in America (W. W. Norton & Company, Inc. Nueva York, 1997)

En 1986, acompañó al grupo Run D.M.C. durante una serie de conciertos realizados por los Estados Unidos. En la foto de arriba juegan al ajedrez Gargole (a la izquierda) y Jam Master Jay. En la foto de abajo, los mismos más un miembro de la banda Bestie Boys.



miércoles, 23 de mayo de 2018

LOS JUGADORES DE GOR


Brujos jugando al ajedrez es un óleo sobre tabla de 1983 del artista norteamericano Ken Kelly. Especializado en ficción fantástica, Kelly ha ilustrado centenares de cubiertas para libros de ciencia ficción de Conan, Tarzán, etc. o para discos de grupos de heavy-metal. La obra de hoy sirvió para ilustrar la cubierta de la novela Players of Gor (Daw Books, 1984) de John Norman.



martes, 22 de mayo de 2018

EN LA GUERRA DE CRIMEA


Soldados jugando al ajedrez en un campamento francés, en una pausa de los combates, durante la Guerra de Crimea. En Crimea se enfrentaron, justo a mediados del siglo XIX, el Imperio Ruso, que estaba en franca expansión, contra el Imperio Otomano, que estaba en franca decadencia y tuvo que ser apoyado por el Imperio Francés y el Imperio Británico para evitar su colapso. Sin ser un imperio, el reino de Cerdeña también andaba por ahí, buscando su lugar al sol.

Pese a lo que muestra la imagen, en la que vemos a los soldados de fiesta, en animada conversación, jugando al ajedrez y con sus animales domésticos, la de Crimea fue una guerra atroz en la que cada metro de terreno conquistado costó multitud de vidas. Ambos bandos compitieron en incompetencia, por parte de los altos mandos, a la hora de planificar las acciones bélicas, llevándose la palma la llamada «carga de la Brigada Ligera» durante de la batalla de Balaclava, por mucho que el cine haya querido glorificar la acción, y en heroísmo por parte de los soldados de a pie que caían a centenares en el campo de batalla y a miles en sus propios campamentos, víctimas de las heridas mal curadas y de la enfermedad —el cólera y las infecciones mataron más que las balas—. Ha sido catalogada como la primera guerra moderna por el uso de tecnología desconocida hasta la fecha: rifles de largo alcance, barcos de vapor, telégrafo...

También fue la primera guerra fotografiada (por Roger Fenton) de la historia. Sin embargo tampoco en las fotos se mostraba el horror. El alto mando británico autorizó el trabajo siempre que no se vieran las consecuencias de una guerra que era muy impopular y que estaba costando miles de muertos. De verlas, las familias de los soldados podían desmoralizarse y eso no sería bueno para la causa. Por lo tanto, las fotos de Fenton, como la ilustración que encabeza estas líneas, eludían la muerte y mostraban a la tropa en sus momentos de descanso. No había víctimas ni heridos ni mutilados. Pareciera que se habían ido de pícnic.

Menos mal que la literatura vino al rescate. Tolstói, que participó como alférez en la contienda, llegó cargado de patriotismo y con una visión romántica de la guerra y salió de ella desencantado y pacifista. «En Sevastópol no me convertí en un general de las armas, sino de las letras», diría tiempo después, para nuestra suerte. Tolstói dejó una tétrica crónica de los hechos en sus «Relatos de Sevastópol», (Alba Editorial; Barcelona, 2013. Traducción de María Sánchez Nieves) que suelen catalogarse entre los primeros reportajes de guerra dignos de ese nombre.

La imagen fue publicada en L'Illustration. Journal Universel. Nº 647. Volumen XXVI, el 21 de julio de 1855. Era pues contemporánea de los hechos.


lunes, 21 de mayo de 2018

PEQUEÑAS COSAS QUE PASAN EN PARÍS

Sin título

Fotografía de Juan Pablo Mola de la serie Les petites choses qui succèdent à Paris realizada en 2007. Con el fondo de la torre Eiffel, entre músicos y pintores, siempre hay un instante para jugar una partida de ajedrez.

viernes, 18 de mayo de 2018

CAROLYN DRAKE


En el Espacio Fundación Telefónica de Madrid se exhibe estos días la exposición «Players. Los fotógrafos de Magnum entran en juego» dedicada a imágenes en las que el juego, los juegos, son protagonistas.

El ajedrez, y el cubo de Rubik, son los protagonistas de esta foto de Carolyn Drake. La fotografía viene acompañada del siguiente texto explicativo: «Boys Scouts de Los Ángeles durante un descanso. Tras una semana de campamento, les esperan 24 horas de viaje en tren de regreso a casa. En algún punto al sur de la autopista 97, al sur de Bend, Oregón, Estados Unidos. 2015».

Existe otra toma realizada en el mismo sitio y momento.


miércoles, 16 de mayo de 2018

DETECTIVE ÍNTIMO DE CARLO FRABETTI


Era una mujer grande, de más de un metro setenta de estatura, anchos hombros, fuerte mandíbula, pelirroja y de piel muy blanca, como una diosa celta. O una bruja irlandesa. Sus ojos, de un castaño verdoso, pasaban con rapidez felina de la indolencia a la excitación, como dos gatos pardos agazapados tras sus largas pestañas. Me llamó la atención el colgante que pendía de su cuello: una dama de ajedrez de marfil de tamañaño casi reglamentario (algo más pequeño que una Staunton 3), que parecía un centinela vigilando el acceso al blanco escote de su dueña.

FICHA TÉCNICA
CARLO FRABETTI
DETECTIVE ÍNTIMO
PENGUIN RANDOM HOUSE. BARCELONA, 2017
ILUSTRACIÓN DE DAVID DE LAS HERAS


lunes, 14 de mayo de 2018

AJEDREZ CON EL NIETO


Adad Hannah es un fotógrafo y videoartista canadiense cuyas obras establecen un diálogo conceptual con diversas obras del pasado bien pictóricas bien fotográficas. Este diálogo puede adoptar distintos envoltorios. Se puede manifestar como la actualización de los tableaux vivants (pinturas vivientes) decimonónicos, escenas en las que un grupo de modelos reproducen obras pictóricas del pasado. Por ejemplo, La balsa de la Medusa, inspirada en la obra del mismo título del pintor del Romanticismo francés Théodore Géricault.

Otra forma que puede adoptar el trabajo de Hannah, como podemos ver en Prado Project, realizado en el Museo del Prado de Madrid, es la de introducir elementos actuales en obras del pasado buscando que el espectador reflexione sobre el proceso de la visión y la mirada.

En el caso de la serie a la que pertenece la fotografía de hoy, el trabajo consistió en emular la obra del pionero de la fotografía en color rusa, Sergeii Prokudin-Gorskii, quien a principios del siglo XX recorrió durante siete años el Imperio Ruso documentando las diversas etnias, culturas y religiones que convivían en él. Tras los pasos de Prokudin-Gorskii, Hannah viajó el verano de 2010 a Rusia (fundamentalmente San Petersburgo y sus alrededores). El resultado es The Russians, obra que pretende dar una imagen de cómo son los rusos de principios del siglo XXI, aunque necesariamente con un alcance menor, tanto en el tiempo como en el espacio, que la magna obra de Prokudin-Gorskii.

FICHA TÉCNICA
ADAD HANNAH
CHESS WITH GRANDSON (2011)
COPIA EN TINTA PIGMENTADA. 100 x 134 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR


domingo, 13 de mayo de 2018

SCHAWINSKY vs DUCHAMP


El diseñador, fotógrafo y pintor suizo Xanti Schawinsky jugando contra Marcel Duchamp en Nueva York. La datación de la fotografía es insegura, en algunos sitios lo hacen en 1959, en otros en 1961. El fotógrafo fue Ormond Gigli.

Hay otras fotografías de la misma sesión realizadas en color.


lunes, 7 de mayo de 2018

NO HAGAS SU TRABAJO MÁS FÁCIL


Cartel de la fuerza aérea norteamericana de los años 80 en el que se recuerda al personal que no debe hablar de su trabajo fuera del ámbito profesional. El malvado oso ruso teje sus intrigas delante de un pequeño tablero escaqueado.



sábado, 5 de mayo de 2018

DUCHAMP vs CAREY


¡Albricias y zapatetas! 

Tal es la alegría que nos embarga cuando añadimos una nueva entrada a nuestra serie más querida: Duchampiana.


En esta ocasión se trata de «Marcel Duchamp y Mariah Carey jugando al ajedrez» un fotomontaje de 2008 obra de Wreck&Salvage, nombre tras el que se ocultan tres realizadores de video: Erik Nelson, Adam Quirk y Aaron Valdez. 

Mañana, como es habitual cada vez que hay un nuevo añadido, publicaremos la lista actualizada.


viernes, 4 de mayo de 2018

SEAN POMPOSELLO. EN LAS CALLES DE... NUEVA YORK

Sean Pomposello es fotógrafo y autor teatral. Aunque se mueve en al campo de la fotografía de reportaje, de la fotografía de calle, la obra de Pomposello persigue otro tipo de objetivos. Veámoslo en sus propias palabras. «Mientras una buena parte de mis colegas en el campo de la fotografía callejera están en constante persecución de lo que Henri Cartier-Bresson llamó "el instante decisivo", queriendo fotografiar un momento o una escena, yo voy al acecho implacablemente por las calles de Nueva York, buscando capturar personajes auténticos que más tarde serán un estímulo para mis dramas teatrales».

Con estos presupuestos, Pomposello, quien firma sus trabajos One Big Shoe (zapatón) ha conseguido retratar una enorme galería de coloridos personajes, siempre marcados por una peculiaridad que les hace únicos, excéntricos, muchos de ellos derrotados, pero siempre humanos.

En 2015, exploró el mundo de los jugadores callejeros de ajedrez para su obra The Woodpushers (Los que mueven madera, los jugadores de ajedrez. Aunque en España mover madera  tiene una connotación de jugadores malos que no sé si es igual en inglés). Su búsqueda de personajes para esta obra le llevó, no podía ser de otra forma, a Washigton Square Park, donde se reúnen los buscavidas que intentan ganar unos dólares jugando al ajedrez.

Fruto de esas visitas son las dos obras que hoy mostramos: Blitz, inmediatamente debajo de estas líneas, y Cansado del ajedrez.