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jueves, 30 de diciembre de 2021

WITOLD GOMBROWICZ


Después de veinticuatro años en Argentina, donde llegó de casualidad un poco antes del comienzo de la II Guerra Mundial, el escritor polaco Witold Gombrowicz (1904-1969) volvió a Europa en 1963. Al poco se instaló en Vence, localidad de la Costa Azul, donde residiría con Rita Labrosse (1935), primero su secretaria y luego su esposa, en un apartamento donde solía recibir la visita de artistas amigos.

Uno de los entretenimientos de Gombrowicz era jugar al ajedrez, como podemos ver en estas fotografías del artista alemán Oswald Malura de 1967, en las que se ve al escritor disputando una partida de ajedrez, acompañado de su esposa.


Se ha especulado con que el rival de Gombrowicz pudiera ser el pintor polaco Józef Jarema (1900-1974). En los diarios de Rita se menciona que ambos artistas solían jugar al ajedrez e incluso existe un testimonio gráfico de estos encuentros: una fotografía de autor anónimo fechada en 1967 en Niza, localidad muy cercana a la residencia de Gombrowicz.



lunes, 27 de diciembre de 2021

64. CUESTA vs DE LA VEGA

En el verano de 2010, la Fundación Díaz Caneja de Palencia enfrentó en una exposición titulada 64 a dos artista nacidos en la localidad: Félix de la Vega (1959-2018) y Ángel Cuesta (1930-2020). La idea de la exposición surgió entre vinos en una tasca y tardó varios años en concretarse. Al final, se decidió que ambos presentarían tanto pictórica como escultóricamente todas las piezas del ajedrez, además de diseñar unos trebejos.

Cuesta (a la izquierda) y de la Vega dispuestos a enfrentarse cada uno jugando con los trebejos diseñados por el otro.

Cuesta presentó una serie de clara inspiración constructivista, con un desarrollo geométrico de las figuras basado en colores planos y siempre con la cuadricula blanquinegra en medio de las piezas.

Ángel Cuesta. Caballo

Ángel Cuesta. Torre

Ángel Cuesta. Rey

Félix de la Vega presentó las distintas piezas con su figuración habitual, esos personajes achaparrados, descalzos y populares tan frecuentes en su producción. En su serie se presta homenaje al Arte Románico, con representaciones de iglesias románicas reales de la provincia de Palencia y con el jaquelado consustancial a ellas.

Félix de la Vega. Alfil

Félix de la Vega. Peón

Félix de la Vega. Dama

Las esculturas de Ángel Cuesta, en el mismo estilo de su pintura, están hechas de trozos de madera ensamblados y pintados.

Ángel Cuesta. Peón

Ángel Cuesta. Alfil

Por su parte, las de Félix de la Vega son de yeso y pasta de papel.

Félix de la Vega. Caballo

Félix de la Vega. Torre

Para terminar, ambos pintores realizaron un lienzo titulado Estrategia de combate. En el que ambos representaron las piezas que habían diseñado para el resto de los cuadros. Ángel Cuesta incluyó además un tablero en el que podemos ver la posición final de la última partida del Campeonato del Mundo de ajedrez, disputado en 1972 entre Boris Spassky y Robert Fischer.

Ángel Cuesta. Estrategia de combate


Félix de la Vega. Estrategia de combate








viernes, 24 de diciembre de 2021

YULIA GORODINSKI


Yulia Gorodinski (1996) es una fotógrafa bielorrusa afincada en Israel. Su obra se basa fundamentalmente en autorretratos en los que intenta plasmar su historia, sus aficiones, sus sentimientos en una suerte de diario visual.

El tratamiento que da a sus obras busca un efecto similar al de las fotografías antiguas, como las viejas diapositivas, que acentúa el carácter melancólico de las composiciones.

Si el ajedrez, como dijo el viejo doctor alemán, tiene la capacidad de hacer felices a las personas, dicho poder también lo atesora la fotografía.




jueves, 23 de diciembre de 2021

ASCENSOR PARA EL CADALSO


Ajedrez incidental en Ascenseur pour l'échafaud (Ascensor para el cadaldo. Louis Malle, 1958). Un polar de pasiones turbias y crímenes despiadados, amenizado por una gran banda sonora de Miles Davies.

Tan enfrascados en el juego estaban, que no pudieron dar testimonio adecuado del crimen que se había cometido delante mismo de sus peones.

Es gracioso que el jugador de negras usara las dos manos para capturar la dama del rival.

miércoles, 22 de diciembre de 2021

EL GAMBITO RICE


Grabado del artista norteamericano John Sloan (1871–1951) representando al magnate norteamericano de origen alemán Isaac Leopold Rice (1850-1915). El grabado fue encargado por la esposa de Rice el mismo año de la muerte de este y fue realizado a partir de varias fotografías.

Abogado de formación, Rice pronto se involucró en empresas dedicadas al transporte ferroviario y, posteriormente, con la emergente industria de la energía eléctrica. Impulsó la construcción del primer submarino de la armada norteamericana, que operaba con energía eléctrica cuando estaba sumergido, y a resultas de este empeño, en los años previos a la I Guerra Mundial, la empresa de Rice recibió el encargo de construir una flota de sumergibles para el ejército de los EE. UU.

Estas mañas de Rice le convirtieron de un hombre inmensamente rico.

Rice era también un apasionado aficionado al ajedrez. Fue presidente del Manhattan Chess Club y realizó una intensa labor de mecenazgo ajedrecístico. Instauró un premio para una serie de encuentros anuales por cable entre universidades británicas y norteamericanas y promovió multitud de torneos y eventos ajedrecísticos. Fue considerado el mayor mecenas del ajedrez mundial de su época.

Sin embargo, sus mayores esfuerzos en el campo del mecenazgo se centraron en promover una variante del Gambito de rey de su invención, conocida desde entonces (1895) como Gambito Rice.

El Gambito Rice surge después de: 1 e4 e5 2 f4 ef4 3 ♘f3 g5 4 h4 g4 5 ♘e5 ♞f6 6 ♗c4 d5 7 ed5 ♝d6 8 0-0, llegando a la posición del siguiente diagrama, en el que las blancas ofrecen en sacrificio su caballo de e5 para intentar obtener un fuerte ataque.


Para impulsar su idea, Rice organizó una serie de torneos temáticos cuya posición de partida era la mostrada en el diagrama. Para asegurarse la asistencia de los mejores jugadores del mundo, dotó con ingentes cantidades de dinero dichos torneos, en los que debía ser difícil negarse a participar. Emanuel Lasker, Miijaíl Chigorin, Frank Marshall, David Janowsky, por ejemplo, fueron algunos de los participantes. Como curiosidad, en los torneos podía consultarse la teoría existente sobre el gambito para evitar que alguno de los contendientes compitiera en desventaja por su menor conocimiento teórico.

En 1904, fundó la «Asociación en pro del Gambito Rice», de la que fue secretario Lasker, con la misión de estudiar y publicar las partidas que se disputaban con el gambito. Entre 1895, fecha en la que se jugó por primera vez el gambito, y la muerte de Rice en 1915 se publicaron una asombrosa cantidad de artículos sobre el mismo. Incluso en 1910, el campeón del mundo, Emanuel Lasker, publicó una monografía sobre el Gambito Rice.

A la muerte de Rice, el interés de los teóricos por estudiar el Gambito Rice decayó notablemente y hoy en día es una línea totalmente en desuso. Parece que fue la munificencia de Rice la que estimuló fundamentalmente su estudio, pero ni los mismos maestros que la jugaban estaban muy convencidos de su eficacia. Kenneth Whyld y David Hopper son lapidarios en los comentarios que dedican a esta apertura en su libro The Oxford Companion to Chess: «es un grotesco monumento a la vanidad de un hombre rico».

John Sloan también realizó un grabado para la esposa de Rice en el que este está sentado frente a un tablero que presenta la posición inicial de su gambito.



FICHA TÉCNICA
JOHN SLOAN (1871-1951)

ISAAC L. RICE
GRABADO. 44,5 x 34,6 cm.
DELAWARE ART MUSEUM

THE RICE GAMBIT (1915)
GRABADO. 38, 4 x 48,4 cm.
DELAWARE ART MUSEUM

jueves, 16 de diciembre de 2021

EL RADIOTELEGRAFISTA DEL TITANIC

Viñeta de Harry Harrison publicada en la página 21 del número de Chess Review correspondiente a septiembre de 1948.

La leyenda dice:

¡S.O.S.!... CxD+... Caballo por dama jaque...¡S.O.S.!
 

martes, 14 de diciembre de 2021

ECHECS AU PETIT MATIN


Ajedrez de madrugada es el título de este cuadro del pintor, nacido en Rumanía, de nacionalidad israelí y residente en París, Sami Briss (1929).



FICHA TÉCNICA
SAMI BRISS
ÉCHECS AU PETIT MATIN, 1950
ÓLEO SOBRE LIENZO. 80 x 80 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR

viernes, 10 de diciembre de 2021

JULIET BROWNER vs MAN RAY, POR LEE MILLER


Juliet Browner juega contra su marido, Man Ray, en su casa de Hollywood (Los Angeles) en 1946 en una fotografía de Lee Miller.

Están jugando con los trebejos diseñados por Man Ray en 1945.

viernes, 3 de diciembre de 2021

DAVID BRONSTEIN, POR OLIVER SCHOPF


Oliver Schopf (1960, ¡qué gran generación!) es un dibujante austriaco que ha trabajado como editorialista gráfico para un buen número de diarios europeos. Oliver es un gran aficionado al ajedrez y ha dedicado un buen número de sus caricaturas a los grandes jugadores de ajedrez de todos los tiempos.

Como muestra, el gran David Bronstein en un dibujo de 2006.

 

jueves, 2 de diciembre de 2021

JAKE BADDELEY


Jake Baddeley (1964) es un pintor figurativo inglés muy influido por el arte clásico del Renacimiento italiano y la pintura holandesa del XVII. Su obra es compleja, simbólica, reflejando ideas que lo mismo vienen de la filosofía clásica, que de la astrología o el mundo de la magia o el juego.

La geometría y el tarot, los juegos de cartas, de dados o de máscaras, la religión y la mitología se entremezclan en unas obras de difícil interpretación. 

Baddeley nos dice que existen dos luces en el mundo. La que alumbra la realidad y la que está dentro de la cabeza: la luz de la imaginación, la verdadera luz. El significado de la obra puede ser oscuro, incluso para su creador, y hay emociones que son imposibles de aclarar del todo. El espectador terminará el cuadro en su cabeza.

Lógica se titula esta obra de 2009. Y el ajedrez es un juego en el que la lógica tiene enorme influencia.


FICHA TÉCNICA
JAKE BADDELEY
LOGIC (2010)
ÓLEO SOBRE LIENZO. 90 x 70 cm.
COLECCIÓN PARTICULAR